埃里森·欧文的陶瓷花瓶在家里可以振作起来任何角落

埃里森·欧文的陶瓷精致但不挑剔;放松,但不无聊;五彩缤纷,但不是压倒性的。他们的东西你想要显示即使当你不使用它们,因为它们本身的艺术作品。在布鲁克林区的艺术家的灵感来自:古老的艺术书籍,希腊花瓶在视图大都会博物馆,国内室内莫兰迪和博纳尔的作品,甚至她附近的建筑景观。插科打诨的人,从其他项目得到她calls-cannibalized剩菜;特制的前一天的工作。今年几周后她发现一盒老的家庭装饰书的70年代在街上,一个偶然发现的页面中可以看到她的拼贴画。

是的,拼贴画。不是所有的艾莉森艺术品是用粘土做的。她还创建了安装和管理项目,征求意见和收集碎片从其他艺术家的工作给他们新的生活(想把衣服从艺术家的工作室,剩下的面料,或废料从她学生的项目)。很多她的艺术实践是社区。她跑30天的挑战,她将电子邮件提示,一群人可能说一张卡片从流行的游戏美术院校斜策略,也许只是一句话短语和目录发送的响应她的博客。就像一个数字艺术表演。通过这种方式,她的作品不能被收集和挂在你的墙上,但我们喜欢她让媒体流在一起,告知她不同的做法。

埃里森·欧文的花瓶不是普通的花瓶。

图片由绿点。

最近,艾莉森致力于每天至少做一个花瓶,每一天,一年。她为自己设定了规则相当casual-she甚至不是自己一个材料。她可以做一个传统的3 d粘土容器,描绘了一幅二维花瓶,削减从织物或拼贴画肖像的花瓶。它必须是一个花瓶。“有时我说,‘哦,我没有时间对艺术的在我的生命中,“但是做一些像这是一个很好的提醒,我有时间,”她解释说。“有时约束是什么使工作更有趣。”

花瓶的拼贴在121天。

图片由绿点。

第四天。

绿点山的形象。

画布的断路花瓶和缝制元素;一天238。

图片由绿点。

艾莉森的花瓶从今年上半年,现在出售,在视图中显示绿点山在布鲁克林,但她会继续这个项目在12月31日。您可以按照项目Instagram,@alison__owen。