半个世纪前，像Cy Twombly和Robert Motherwell这样的画家挑战了艺术标准，他们把低级的涂鸦和潦草变成了现代的大师技巧。现在韦德·盖顿比他们做得更好。他把一个再熟悉不过的烦恼——斑驳的打印机故障——变成了高雅的艺术。在他位于曼哈顿下东区的宽敞工作室里，盖顿打开了他在笔记本电脑上创建的数字图像文件:一个黑色矩形，比如一组条纹、一个大写X或一些火焰。然后，他把一卷涂了颜料的比利时亚麻布装进一台钢琴大小的爱普生彩色打印机，按下一个按钮，voilà-out就画出来了。
“我不知道怎么用刷子，”出生于印第安纳州的盖顿说，他有一种沃霍尔式的自嘲式机智。“当我还是个孩子的时候，我讨厌艺术课。”但在大学里，学习概念实践激发了他的热情。他展出的第一批“素描”为基本风格设定了新的标准:从杂志上撕下几页，画上基本形状，比如他现在的商标X，用记号笔在上面涂鸦。188金宝打印机画紧随其后。
“我总是试图让自己退出这个过程，”盖顿说弗里德里希·佩策尔画廊在切尔西。然而，让每一件作品独一无二的污点和条纹都来自他通过打印机随机地给画布上的东西加料，再加料。最终的图像样本将于今年秋天在纽约的一个个人展览中展出惠特尼美国艺术博物馆——既像弗朗茨·克莱恩的抽象作品一样神秘，又像你可能扔掉的第三代施乐拷贝一样机械。无论是绘画上的还是印刷上的。(在盖顿和凯利·沃克(Kelley Walker)丰富多彩的合作中，这种二分法更加明显。)
随着如此多的生活被重新包装成电子格式，我们在数字领域的即时访问和有形财产的缓慢、老式的乐趣之间变得更加矛盾。这种分歧正是盖顿找到重要艺术基础的地方。尽管他的方法可能完全扎根于概念理论，但它创作出的迷人作品可以在画廊的墙壁上独树一帜。有一件事是肯定的——它会让你对你的台式打印机有更高的评价。
