生活目标

10个美国亚裔和太平洋岛民设计创意人员发现他们的利基,塑造他们的未来,纪念他们的过去

另外,他们的小贴士,让它在业界

最好的建筑空间设计常常是那么从容,他们融入环境。但类似感觉的隐形可以使这个行业感到窒息。根据建筑注册委员会的全国委员会(NCARB),只有6%的注册建筑师在美国在2020年被确定为亚裔美国人。与此同时,从收集的数据人口普查局显示,5.93%的2019年亚洲室内设计师。这是一个根本原因,一群美国亚裔和太平洋岛民创意者在家里设计行业形成了国家AAPI设计联盟这可能为AAPI遗产月。“我们希望促进合作、能见度和表示,“室内设计师杰西卡·戴维斯集团的创始成员之一,解释说,在一个行业中非常缺乏多样性。

集团是真正的火起动器比设计世界,虽然:它聚集在一起,在暴力对人们看到一个巨大的上升COVID-19 AAPI社区后的大流行。一项研究显示有增加77%仇恨犯罪向亚洲人在2019年至2020年之间,它似乎并不很快趋势将会慢下来。

“感觉就像一个关键时刻,用我们的声音说出来,”杰西卡强调。在大流行期间,她联系了年轻的室内设计师哈开始组和说球迅速开始滚动。其创始成员已发展到包括设计编辑威廉·李和本杰明Reynaert Jean刘室内设计师设计公关专家开赛,创始人之一和乔安妮Hallare Lee销家具。

这是一个重要的运动,感觉特别紧张考虑设计社区的过去。纽约建筑师迈克尔·k·陈告诉聪明,他有一个复杂的关系与设计空间内的传统观念,特别是当他认为他工作的范围内。“我们的大部分工作集中在纽约和美国东海岸的历史结构,历史和上下文排除那些像我一样,”他说。

这是一个很大的原因他反对“传统”的设计,他说这是如此的洁白的同义词主导空间如此之久。相反,他使用他的手艺,积极抵制和挑战现状。更有意义的是协同工作,使空间变异,包括放大别人的观点。这是“少单独编写,多纹理,更开放,”迈克尔说。“对我来说,工作是最引人注目的,当它有一个明显不同的质量。”

在这里,我们在深度与杰西卡说话,迈克尔,其他八个AAPI个人——从创意设计在建筑家具设计和interiors-who帮助回收空间。118高手论坛我们问他们他们如何开始,他们的工作是由他们的过去,以及他们如何希望为社区的弱势成员腾出空间。

报价已经清晰的浓缩和编辑。

的肖像获奖建筑师迈克尔·k·陈。

照片:马克斯娜博克浩特

迈克尔·k·陈

架构师迈克尔·k·陈的内部罗盘几乎总是面向艺术和设计。“我相当坚决架构从六岁,”他解释说。118高手论坛“我是其中的一个孩子花了几个小时画画,让事情在我的卧室里。“在削减他的牙齿在旧金山和纽约的公司,他在2011年开办了自己的公司。从那时起,迈克尔赢得了众多奖项和缩放Elle装饰一线和一个室内50强名单,将自己定位为一个在城市设计最具影响力的声音。

不过,沿途有一些挫折,教迈克尔很多关于如何生存和发展在设计的世界里,像工作室,2017年,摧毁了“每一个画,每一个模型,每一本书。“过去三年也允许他专注于通过设计提倡更多的宣传工作,一个非盈利的独立网络设计公司他工作合作创办的公益项目,服务社区的需要,像人口无家可归者。“这是职业生涯的一个亮点,我最骄傲的事,”他补充道。

如何寻求荣耀你的过去和你的遗产在你的工作吗?

我在加州北部长大时,餐桌上是我们的家庭和社会生活的中心。我们有一百万个叔叔和阿姨,就像许多拥挤,庞大的中国的免费晚餐。包含的表是一个空间和社区,以及文化学习和保存。在设计中,我们真正陶醉在相似的议程和声音,嘈杂的并置和诱导进入新工作状态。我们认为细节是难以忘怀的历史背景和传统方法是熟悉的,但新告诉新的故事。我经常思考如何,在许多方面,反映了我的经验的酷儿的孩子immigrants-sometimes的一部分,并且经常外,或其他。

你希望的下一代BIPOC设计师?

我希望他们会让我们其余的人的压力。积极变化的数量我们已经看到在设计学科在过去的几年里,在大流行期间,是激励着种族平等和humbling-from全球清算人,2020年,年轻一代刺激变化对气候的前面。

工作室的肖像戴维斯和巢工作室创始人杰西卡·戴维斯。

照片:亚伦格兰特

杰西卡·戴维斯

室内设计师杰西卡·戴维斯度过了她的童年生活在世界各地,从澳大利亚和香港到达拉斯和洛杉矶,但是通过线设计有浓厚的兴趣。“我会学习规划书的房子,总是认为我想成为一名建筑师,”她回忆道。她追求一种艺术历史学位侧重于现代住宅建筑和城市规划在普林斯顿大学,但是她的大突破是生产工作毕业后118高手论坛回家与鲍勃•维拉背后,帮她看家里的窗帘改造项目和想象执行自己的设计。

杰西卡除名的,2012年开始她的定制硬件线路,巢工作室,一个令人沮丧的搜索后找到时尚的旋钮,将她的室内设计项目。“10年大关,今年,一直是一个重要的里程碑,”她说。今天,她运行的室内设计公司,以及巢工作室,工作室戴维斯之间她的家庭在乔治亚州和新泽西州。除了几个项目的工作是从一家新餐馆在迪凯特,格鲁吉亚,一些地面行动,新的构建homes-Jessica AAPIDA还期待她的工作。“我们希望创建行业连接可能导致合作和更好的设计工作,”她补充道。

如何寻求荣耀你的过去和你的遗产在你的工作吗?

我半个中国人,度过了我的童年年在香港,这是如此不同。有很多风格的设计和架构,这是一个真正的大熔炉,所以我觉得我的设计感觉真的说话。118高手论坛我喜欢混合风格和时间。我想说它(倾向于)亚洲靠[对]国际。

什么最宝贵的经验之一你知道你想要传递给某人希望进入设计领域的呢?

谦卑,试图尽可能多地学习。很多人认为他们可以直接形成一个设计师,但有太多的相关技术信息。显然有学校学习,但是有很多需要学习该领域的工作,吸收更多的经验丰富的设计师,以及专业工作室。

Arati Rao姿势在编织地毯和墙前抛出Tantuvi从她的公司。

照片:Ori Harpaz

Arati饶

职业惯例可能是什么Arati饶实际上是更有意义的开始。作为纽约商业时装设计师早在前段时间,Arati开始对生产过程中,不知道是谁设计她的另一边。八个月,所以她辞职走了印度,她的父母出生的地方,旅行,帮助她重新和她的根和种植种子为她自己的生意。Arati 2015年开始Tantuvi——编织地毯和抛出的集合,是精心设计不仅仅是装饰,但现代传家宝世代传下来的。通常它的设计,丰富的色彩像藏红花和朴实的粘土,读起来像情书饶的祖国。

甚至部分本身,编织的第七代主织工在印度,谁Arati描述为“守门的印度文化的工艺方法,“听回过去,保留一个神圣的工艺。Arati直接与工匠生产她的设计作品,并有助于基金,帮助满足当地村民的需求。是一样的慷慨的精神,她与AAPI社区股份。去年,在亚特兰大悲剧的枪击事件,声称六个亚洲女性的生活,Arati与珍妮阮和吉恩·李组织的资金筹集人受害者家属设计ATL。主动利用人才超过80设计社区的成员,抽奖活动,筹集了超过41000美元在不到一个星期。自己的对未来的希望的BIPOC设计师,饶告诉我们,她只是祝福“成功和被给予相同的空间和机会”,其他人。

有什么职业里程碑你特别自豪的?

[现在]2015年我们第一次展会后,当我意识到我们有一些激动人心的。我走进地毯不知道太多关于市场对他们来说,这是非常令人鼓舞的好评。

如何寻求荣耀你的过去和你的遗产在你的工作吗?

美国和印度在印度工作与家庭工匠是令人难以置信的个人。虽然我不是来自这个地区,我们仍然有着共同点。我理解他们的文化和某些小的细微差别,外人不能。我曾与一个编织合作我家祖籍附近的,这感觉更个人当我第一次开始Tantuvi,我希望能够重新开始一个新项目。

移动山脉创始人Syrette卢认为自己“绘画展览。”

照片:Hatnim李

Syrette卢

一边喧嚣流感大流行期间经历了有点潮,但这是一个设计师Syrette卢完善十多年前开始的。起初,她是跟着别人的领导。她学习工业设计和搬到纽约,2006年,作为一个设计师西榆树。2011年,她创建了自己的设计公司作为一个项目,从手袋和珠宝,后来搬家具。三年后,她终于信心满满,她的工作在一个展台的国际现代家具博览会(ICFF)和视线看不见的离线,其余的是历史。

Syrette开始了她在布鲁克林区的设计工作室,山脉,不久之后引用她的教养在夏威夷,和太平洋群岛由移动板,它赢得了很多赞誉其柔软、雕塑座位和异想天开,Memphis-y配色。她最近转移的焦点几乎完全软垫座椅和兴奋地发布一些新的作品,她是“坐在近两年”(比喻意义上的),加上发射一个小,室内设计项目与冯内古特/卡夫。

但她是自豪和感谢仍然是在商业和每年增长,尽管在母亲和设计工作。“我几乎一个绘画展览所以我实现,我只能说我对我自己和我自己的条件,“Syrette说。

如何寻求荣耀你的过去和你的遗产在你的工作吗?

如果你认识我,你会知道,我的观点是在一个热带长大的人,泛亚美国的环境中,我是一个中国的美国人在夏威夷长大。我发现我的中国文化遗产,以及夏威夷文化,鼓舞人心,孩子在都市长大的火奴鲁鲁,我接触到各种各样的文化和形式。我认为,部分原因是我的工作反映了相当广阔的设计理念。

什么是最宝贵的经验之一你知道你想要传递给某人进入设计领域?

每个人都有不同的路径和不同思想的“成功”是什么。我认为在这个时代,很难不把自己和别人进行比较,但知道有一百万种方法去你想去的地方。我将跟尽可能多的专业人士,你欣赏和了解他们的故事。我从来没有,但真的希望我有。它将帮助你做出更明智的选择。

室内设计师Peti刘指的是她的标志性风格“aristofreak。”

照片:布列塔尼安布里奇

Peti刘

Peti刘住了世界各地的许多人的生命,从泰国和毛里求斯到华盛顿特区和纽约市。虽然Peti一直知道她是一个有创造力的人,她的通路设计不是一条直线。她没有得到重大突破,直到她在二十几岁搬到泰国工作设计一个五星级度假村。通过口口相传,她拿起其他演出,比如设计一个豪华别墅在毛里求斯。她25岁时,只需要把它捡起来,她和学会命令尊重。“我是小,斗志旺盛,所以我知道如何让每个人都停留在任务,”她的笑话。

从那时起,Peti已经回到设计学校,上升到名声HGTV设计明星,在家里工作了亚历克斯·笼罩Chainsmokers的一员,成为一个样式的代名词被她称为“aristofreak设计。”这个词总是不断发展的,但她解释说,这是一种解释过去,并倾向于自我表现。“它是关于我们从何而来的传统,并打破它,或重新定义旧思想,“她补充道。(“反常”更多的是采取一个无所畏惧的态度,一部分工作。)

Peti爱设计是一个多层次的过程,并比较混合模式的和谐共鸣。这是一个练习,她可以不断建立。部分原因是结构性的,Peti说,有时候你必须做更多的工作来获得一席之地,但也似乎是一个基本Peti职业道德的一部分,鼓励她改造,探索,总是争取掌握。

任何新的项目,你兴奋吗?

我设计一个窗口La Cienega设计季度的传奇事件本月的主题是加利福尼亚的勇士。我决定突显出亚洲社区在加州,以当代亚洲设计师如罗伯特•郭,我把一个二维码链接回AAPIDA,我也兴奋的一部分。很高兴看到越来越多的亚洲人在设计社区走到一起,彼此支持。我们都有一个故事,我们一起都在这段旅程。

你希望的下一代BIPOC设计师?

我希望下一代BIPOC设计师是你把它!专注于把你的声音,你的视野,你的文化,你的设计氛围的世界。多样性是很重要的,因为这是使我们成长和“看到”。我喜欢当我看到其他的设计师做不同的东西和它与世界共享。它使肌肉伸展我们的想象力。就像黛安娜•弗里兰说,“眼睛旅行。”

设计师悬崖方是好莱坞最大的名字之一。

照片:本复活节

悬崖方

行业经验丰富悬崖方现在最大的一个名字在好莱坞的大胆设计scene-his眼睛内部招募来了名人的家庭呢艾伦·德杰尼勒斯瑞安,杰森毕格Murphy-but后,他才发现他的设计要求在时尚和内部工作了十年。”在时尚和前往欧洲国家首都工作的时候,我开始收集中世纪欧洲和斯堪的纳维亚设计、“悬崖说。“这对我来说成为了困扰。“朋友开始打电话来定义他们的家园的建议,这一切打雪仗。

悬崖的洛杉矶设计公司,马特剩下Inc .高低的方法设计而闻名,混合豪华语句块与深思熟虑的古董。悬崖上得到了他的第一次重大突破,他说,当一个项目发表的页面广告。“这是一个伟大的荣誉,”他回忆说。“还打开我的陈列室,Galerie一半2006年,对我的工作给予我一个额外的意识水平和身体允许更广泛的受众参与。”

他采取他的设计排电视以来,担任法官和主机艾伦的设计挑战在2015年,。更最近,悬崖一直忙于工作和旅行很多(他在缅因州和安大略暗示了即将到来的项目,加上最近的工作在洛杉矶国际机场的私人休息室,和一个新的大麻休息室称为幽灵花。)“我们有一些很棒的项目结束在农村地区的大陆,”他补充道。

你希望的下一代BIPOC设计师?

这将是伟大的和其他人一样对这美妙的行业,而不是作为一个新奇或罕见。虽然我欣赏和肯定支持文化意识,我认为它不应该吸引别人工作的主要动机。工作的物质应该感兴趣的原因。

什么是最宝贵的经验之一你知道你想要传递给某人进入设计领域?

我认为重要的是要记住,这是我们提供的服务,不一定一辆车对于我们个人的创造性的议程。总是会有时间把信封,充分利用一个创造性的机会。但是我认为我的角色是帮助人们充分利用我们的经验,定义最好的享受他们的家园,并为他们创造的东西是独一无二的,特别的。

刘设计师鲍文为未来创造前卫家具。

照片:朱利安·d·洛佩兹

鲍恩刘

虽然鲍恩刘仍然是一个相对的新人在设计空间中,她把一个多产的收集家具自她毕业于罗切斯特理工学院,早在2016年,家具设计硕士学位。她的第一个迷你集合school-influenced的夏天在哥本哈根磨练她的船被各式各样的优美曲线,北欧国家的手工在纽约州北部的部分。从那时起,她推出了她自己的工作室位于布鲁克林,专注于生产高质量、手工制作的家具和对象,“把人们团结在一起,”她的网站。

“我已经设计和世界各地的文化感兴趣因为我年轻,”鲍文说。她在中国出生和长大,她完成了本科课程在北京林业大学的家具设计,然后把自己投入学习尽可能多的她可以在空间内,利用工艺研究和丰富的灵感杰伊·盖茨比James Turrell——通知她的工作。

今年,她最新的赫勒集合——在地狱门大桥和集中在餐厅,配有一个优雅的,飞船一样大衣橱和椅子软垫在水果皮革具有已经赢得了ICFF奖和NYCxDesign奖。另一个职业亮点?有她的一些家具选择路易威登商店在中国。“我很高兴,越来越多的人使用和经历我的设计,”鲍文说。

如何寻求荣耀你的过去和你的遗产在你的工作吗?

我不是故意认为遗产在设计,但木家具在中国有着非常悠久的传统,不知情的情况下我可能受其影响。成长在中国通常对我有很大的影响,并和国外旅行生活了近十年也塑造了我和我的工作。我的目标一直是关于工作本身:老实说灵感和材料,要保持一个开放的心态,并创建深思熟虑的作品很漂亮,而且很实用。

你希望的下一代BIPOC设计师?

在完美的世界里,我想对每个人都平等。我相信多样性和包容性与创造力。

唯一的方法是(OWIU)设计创始人阿曼达谷纳温自2017年以来一直在世界建筑师的雷达。

照片:贾斯汀涌

阿曼达谷纳温

设计师阿曼达谷纳温只是一个大学生当她随意进入家具竞争最终将土地她提供展览设计周在巴黎工作。这是一个激动人心的时刻,因为毕业后,2017年,她也在著名的公司形态形成落她梦寐以求的工作。巴黎设计周提供进来时,阿曼达只有几个月进了她的新工作。但她瞥见了她的潜力和准备追逐它(“我不想再浪费时间犹豫”),并最终和她悄悄离开公司伙伴,建筑师乔尔Wong在2018年开始自己的工作室。

在实践中,阿曼达说,信仰的飞跃”看起来更像是无数不眠之夜致力于商业计划和研究”注册成功,但努力工作得到了回报。两人一直去学习,和已经扩大了他们的公司的唯一途径(OWIU)设计,开始一个新的建筑公司叫做转调构建来支持它的设计,并推出了一个名为OWIU的家居用品和家具产品。

OWIU最大的项目到目前为止在洛杉矶设计和构建一个阁楼的历史饼干阁楼,把它改造成安详,从日本菜得到灵感的上市已久的空间Dezeen奖。接下来呢?“我们还推出一本书,是整个首先series-everyone贡献是超级天才,所以我很兴奋地看到,所有的展开。”

如何寻求荣耀你的过去和你的遗产在你的工作吗?

我所有的设计工作到目前为止已经亚洲这样或那样的影响。我在印尼长大的前五年我的生活,然后新加坡在接下来的15。尽管演化过去九年在洛杉矶亚洲根基,我总是会在我do-inwardly outwardly-whether一切都是通过我的价值观和原则,设计方法,或者我的工作本身。

你希望的下一代BIPOC设计师?

他们总是优先考虑他们的健康(包括生理和心理)。不幸的是,BIPOC设计师倾向于努力稍微难一点,会因为我们的教育方式,以及我们作为少数的地位。正因为如此,有一种忽视物理时,特别是心理健康。它几乎似乎是常态,但它不是也不应该是。

利亚姆·李

艺术家和设计师的利亚姆·李的作品有更多的共同点与真菌比你标准的家具。他的怪,变形,从acid-dyed精心制作,针刺毡羊毛,常常引用他的研究在显微镜下,细菌,酵母,有有点罗夏测验的效果。“我所有的作品都是平民,我喜欢让他们,因为有人可能会说,“哦,这是一朵花。这是一个大脑,”他说限制去年晚些时候。

利亚姆描述了他对设计的路径为“稍微曲折的。”作为第六代美籍华人和日本第四代美国人,他来自的建筑师、画家、诗人,和摄影师。“我生长在一个创造性的环境,”他说。他第一次在大学学习英国文学,但是设计很感兴趣很长一段时间,在一些设计相关工作开始前自己开业。

纺织工作开始于2018年作为一个爱好变成一个全职的大流行性流感来袭时,他发现自己事业的所有时间给它他的全部注意力。给他自由的空间”承担风险,推动我的实践在一个意想不到的方向,“利亚姆说。小型纺织作品最终让位给三维块已经被野口勇博物馆商店,首次亮相的帕特里克·帕里什布斯在纽约沙龙艺术+设计公平,并令他报道的广告“s”的看。”“我最近才开始尝试的雕塑潜力羊毛,我兴奋地继续工作在我的家具,”他补充道。

任何新的项目,你兴奋吗?

我期待更多的合作与陶瓷粘土是一个好玩的和原始的材料。错误是不可避免的,所以在某种程度上,它很自由。

你希望的下一代BIPOC设计师?

设计行业仍然是一个空白,我希望下一代BIPOC设计师将有更多的面孔,看起来像自己从事行业的方方面面。我也兴奋的艺术之间的界线也越来越分散,设计,工艺,我希望这将打开更多的机会为那些没有采取更为传统的路径设计行业。

经刘是一名建筑师在布鲁克林SO-IL创始人之一,纽约。

照片:Naho日本久保田公司

经刘

刘师精对艺术和设计的热情从未第一职业选择她的家人一定会选择一个在创新领域工作经验,许多亚洲人能联想到。“我很擅长数学和物理,但想要追求艺术,”她说。“我的家人觉得我应该追求一个“行业”,而不是“爱好”,所以架构是妥协。118高手论坛“现在,14年到布鲁克林练习,她开始她的伴侣,Florian Idenburg,称为固体目标-Idenburg刘(SO-IL),两人做出了一个名称为自己在实验中,触觉结构,室内和室外的桥梁。著名的例子包括连锁邮件外他们设计的Kukje画廊,他们在首尔,或者回家建立在米兰渗透金属框架。

两人还完成去年许多世界各地的项目,包括一个社会住房项目在莱昂,瓜,墨西哥,留给家庭年收入不到7000美元。大流行以来,他们大多关注当地的项目,包括一些住宅两英里半径内的办公室工作,一个新的艺术校园在东威廉斯堡和一个新家布鲁克林音乐学校。“虽然我很想与世界连接和工作之间的文化,也有丰富的与你的邻居,”京说。

尽管Jing说欺骗她的实践,以及她的家人和学术生活一直是一个挑战,最终她安慰她认为作为一个设计师产生积极的影响。“这是充实能够与年轻一代,”她解释说。“思考什么是重要的,使一个小的影响在塑造未来。”

如何寻求荣耀你的过去和你的遗产在你的工作吗?

在我的生活中有这么多的经验和文化背景,暗中影响如何我想,我对未来的梦想,和我如何与人沟通。我想通过创建、交谈和与工作和世界,每天很多被打开。我不出去的旗帜说“中国”,把自己放在一个盒子,但是我总是快乐当我带来一些不同的表和丰富的谈话与我的声音和视角。

你希望的下一代BIPOC设计师?

是在那里!带来新的东西。我们需要它。