查看仍然手工工作的设计人才的美丽图纸

在这个数字时代，当强大的高科技工具可供建筑师和室内设计师使用时，熟练的绘图和手绘就不那么需要了。客户现在可以看到惊人的逼真的效果图，甚至是他们项目的VR投影。但对于以下经验丰富的专业人士来说，用老式的方式做事不仅仅是迷人的复古——用纸、铅笔和颜料是他们如何设计以及为什么设计的不可或缺的一部分。毕竟，很少有设计从业者不随时保留素描本。

下面，我们来听听8位仍在手工工作的创意人士的看法。最终目标是为生活带来三维空间，但草图、素描和绘画可能不仅仅是达到目的的手段。这些作品本身往往就是艺术作品。

Andre Mellone绘制

Andre Mellone, Studio Mellone

幸运的是工作室Mellone客户，他们喜欢与安德烈Mellone的美丽的透视图和草图，公司创始人仍然深深致力于模拟领域。正如我们所看到的，这是Mellone与洛杉矶建筑公司合作设计的住宅118高手论坛伍兹+丹加兰这位来自纽约的设计师说，“首先是设计这些洗涤，有时(我)会非常具体地描绘我在画的东西，”他指着画中出现的家具和物品说。“我觉得手绘草图有时是表达项目真实概念的最佳方式。与硬核电脑渲染相比，它们更能唤起人们的想象力。”Mellone还有趣地提到，在他在建筑学院的时候，CAD仍然是一门选修课，而不是必修课。118高手论坛

由Jaime Rummerfield绘制

杰米·拉姆菲尔德，伍德森和拉姆菲尔德设计公司

的联合创始人杰米•拉姆菲尔德(Jaime Rummerfield)表示:“我们拥抱所有新老渠道。伍德森和拉姆菲尔德设计公司罗恩·伍德森。两人还经营着历史保护倡导组织拯救标志性建筑118高手论坛因此，拉姆菲尔德对复古魅力的热情最能通过铅笔、水彩和马克笔来表达也就不足为奇了。“没有一个项目不是通过手绘草图或渲染来交流想法的，”她说。这种方法也引起了拉姆菲尔德和伍德森主要的娱乐行业客户的共鸣。“在手工渲染和素描中投入的精力迫使你思考每个细节，颜色，材料，比例，纹理，以及它们之间的关系。作为我们行业的一部分，它确实是一种专业的艺术形式。”

Adam Charlap Hyman绘制

亚当·查拉普·海曼，查拉普·海曼&埃雷罗

“我们画了一个房间的草图，变成了水彩画。它是基于我和客户为情绪选择的参考图像。”亚当·查拉普·海曼多学科公司Charlap Hyman & Herrero解释说。所选的图片描绘了洛杉矶一个项目的图书馆，联合创始人Andre Herrero除了公司的曼哈顿基地外，还在那里拥有一个工作室。“我一边布置房间，一边画水彩画。这是我们为客户提供反应空间的一种方式，并为我们进一步明确客户喜欢什么和不喜欢什么提供了一种前进的方式，”Charlap Hyman说。“我们总是成对地展示它们——同一个房间有两种选择——这样客户就可以选择和混合搭配。在某些情况下，当要求精度时，我们会用电脑渲染，但通常水彩画更有效，对我更有帮助。”

Ezequiel Farca绘画

Ezequiel Farca, Ezequiel Farca + Cristina Grappin

的首席执行官兼创始人、设计师Ezequiel Farca解释说:“我们非常倾向于[确保]客户看到这个过程，以及每个项目都有自己的灵魂。Ezequiel Farca + Cristina Grappin该公司在墨西哥城、米兰和加州圣莫尼卡都设有办事处。该公司以其从酒店到产品设计的一系列项目而闻名，定制家具通常是在墨西哥为地面住宅手工制作的。法尔卡和他的同事采取了“一种全面的、非常人性化的方法，所以我们希望客户在每次演示中都能感受到这一点，”他说。对于水彩画，“我喜欢添加颜色层的方式，透明使其成为一种非常崇高的表达，”法尔卡补充道。他和商业伙伴Grappin在每个项目结束时为客户制作的书中包括手绘草图和水彩画。

Eneia White设计的平面图

Eneia White, Eneia White Interiors

纽约设计师Eneia白相信用笔写下来会有明显的优势。“我依靠手绘效果图向客户传达我的想法，以一种个人的和有意的方式，”她指出。“我注意到我的客户真的很重视我花在拿起笔和发展创造性思维上的时间——这是专门为他们准备的。我喜欢使用3D效果图，但手绘草图是对‘老派’方法的一种认可。”通过数字平台分享时，媒体也可以取悦大众。怀特一直在贴她的“一间房挑战”收费图想象的办公室为国会女议员亚历山大·奥卡西奥-科尔特斯拍摄的照片。

约翰·加肖的绘画

John Gachot，来自Gachot Studios

对于一些成熟的室内设计专业人士来说，绘画是他们创意身份的根源。“我是一名艺术家，在空闲时间经常画画，所以把它融入我的设计实践是很自然的，”约翰·加肖说，创始人之一和AD100公司的妻子克里斯汀Gachot工作室．“这种灵活的媒介带来了想象力的自由，在设计一个房间、一件家具甚至一个小的建筑细节时都很有帮助。成品也有更深层次、更人性化的联系。”

Stephen Alesch绘制

Stephen Alesch, Roman和Williams

Stephen Alesch制作的丰富而复杂的图纸是一个重要的元素AD100公司罗曼和威廉姆斯’各种各样的输出，并与最先进的资源一起使用。他说:“对于RW的大多数项目，我会绘制手绘透视图和初始概念的平面图。”随着工作的继续，它们会越来越多地参与进来，并最终成为生成CAD图纸、施工文件和施工图时的关键组件。与“信息太多太快”的逼真效果图相比，手绘图“让人们更容易理解事物，并留下调整的空间”。我们所寻找的真正魔力，来自于起草文件时的安静时光，以及手所做的决定。”这张2005年纽约顶级标准的图纸，又名Boom Boom Room，展示了Alesch回忆的在设计开发早期到中期阶段应该做的事情。

艾克·克利格曼·巴克利的绘画

玛吉·拉文德，艾克·克利格曼·巴克利

“手绘是设计过程中必不可少的一部分艾克·克利格曼·巴克利．它让我们在陷入项目的技术细节之前，可以自由地以流动和有机的方式探索想法，”IKB的高级建筑师玛吉·拉文德(Margie Lavender)说。IKB是一家总部位于纽约市和加州伯克利的AD100公司。“手绘比数字渲染更能唤起人们的共鸣，它为建筑师和客户提供了想象的空间。这是我们在一开始与客户沟通概念想法时使用的工具，也是我们在整个工作过程中使用的工具，作为解决设计挑战的简写。”