庆祝意大利建筑师Ettore Sottsass

1981年，意大利建筑师埃托雷·索特萨斯(Ettore Sottsass)在米兰家具展上推出了备受争议的家具系列“孟菲斯”(Memphis)，令设计界震惊。“它让一些人感到震惊，也让另一些人感到有趣，但让所有参加博览会的人都处于高度兴奋的状态，”苏珊娜·斯莱辛在索特萨斯和亚历山德罗·门迪尼、米歇尔·德·卢奇和娜塔莉·杜·帕斯基耶等一群年轻才俊设计的色彩丰富、上镜的作品首次亮相后在《纽约时报》上写道。似乎一夜之间，这些奢侈的家具就成为了大卫·鲍伊、卡尔·拉格菲尔德和其他国际潮流引领者的私人收藏。突然之间，64岁的索特萨斯——在他的职业生涯中已经超过30年了——成为了激进孟菲斯精神的代名词，成为了这场运动的海报人物，他欣喜若狂，拟人化的卡尔顿房间分隔器。

埃托雷·索特萨斯(Ettore Sottsass)在1966年为Poltronova设计的层压板覆盖胶合板超级盒子的顶部摔倒。

Giuseppe Pino/Contrasto提供

索特萨斯讨厌它。这位已故大师的遗孀芭芭拉·拉迪斯(Barbara Radice)是孟菲斯乐队唯一的一名记者，她在1993年的书中写道:“对被困在一个图像、一个符号的恐惧，给了他一种令人讨厌的创造性幽闭恐惧症。”埃托雷·索特萨斯:一本评论性传记。就在那场盛大的亮相派对的五年后，这位设计师拒绝了孟菲斯，将注意力转向了他的建筑事务所索特萨斯协会(Sottsass Associati)，在那里他继续与许多同样的年轻新进者合作。118高手论坛但是，尽管索特萨斯尽了最大的努力，设计界从未完全动摇这一形象。

今年，在纪念索特萨斯诞辰100周年之际，几场展览旨在加深这位建筑师的遗产，通过考察他多产的实践，阐明他重要的早期作品、他的灵感，以及在孟菲斯之前的革命思想类型。马克·本达(Marc Benda)打趣道:“单独评价索特萨斯对孟菲斯的评价，就像评价罗伯特·德尼罗对电影《拜见福克家族》的评价一样。”他在纽约的画廊Friedman Benda代表索特萨斯，并在2007年，也就是索特萨斯去世前三个月举办了他的最后一次作品展览。“你会错过他对陶瓷的许多研究，他作为工业设计师的成就，以及他在玻璃方面的大量工作。”

卡尔·拉格斐(Karl Lagerfeld)在上世纪80年代初的蒙特卡洛公寓。它完全在孟菲斯(Memphis)装修，以索特萨斯(Sottsass)的卡尔顿(Carlton)房间分隔器和两个灯具为特色。

雅克·舒马赫提供

作为建筑师的儿子，索特萨斯出生于奥地利，在都灵接受教育，二战归来后创立了自己的设计事务所。1956年，他开始尝试陶瓷，当时曼哈顿第五大道的店主欧文·理查兹(Irving Richards)请他创作一系列“现代风格”的器皿。虽然该系列在商业上没有取得成功——索特萨斯没有过多考虑这些物品的功能用途——但这位建筑师一直在这种媒介上工作，直到他去世，他的设计经常与意大利公司Bitossi Ceramiche合作。

“他用陶瓷构建了自己的正式语言，”巴黎设计师查尔斯·扎纳(Charles Zana)说，他从20世纪90年代开始收集索特萨斯的作品。今年5月，在威尼斯双年展(Venice Biennale)期间，扎娜在卡洛·斯卡帕(Carlo Scarpa)最近修复的Olivetti展厅展出了70件索特萨斯(Sottsass)陶瓷作品，这位设计师打破传统的计算器和打字机仍排在货架上。展览中的许多作品——尤其是他1964年在加州帕洛阿尔托想象的一个六英尺高的图腾——参考了古代的建筑形式和仪式物品，这些都是索特萨斯源源不断的灵感来源，影响了几十年后孟菲斯设计的形状和结构。毕竟，虽然该乐队随意地从鲍勃·迪伦(Bob Dylan)的一首歌曲的歌词中取了名字，但这个名字也向这座古埃及城市致敬也不是偶然的。

早在卡尔顿的房间分隔器让前卫设计的狂热爱好者着迷之前，索特萨斯就花了多年时间在他的家具中尝试激进的形式和材料，总是质疑传统的功能理念。1956年，当佛罗伦萨家具制造商波尔特诺瓦(Poltronova)请索特萨斯担任顾问时，他开始尝试用木头和塑料层压板制作卡通风格的橱柜。那个时代最著名的一些设计是他20世纪60年代的超级箱子——巨大的箱子可以装下所有的物品，就像一个menhir一样放在房间的中央——它散发着整整15年孟菲斯的活力先锋文学．其中一幅作品将于7月在纽约布劳耶大都会艺术博物馆(Met Breuer)举行的索特萨斯作品大范围展览中亮相。

“即使是熟悉设计的人也倾向于把索特萨斯与孟菲斯相提并论，他们认为这不是他们的品味，或者只是品味不好，”大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art)现代装饰艺术与设计副策展人克里斯蒂安·拉森(Christian Larsen)说，他是这次展览的组织者。事实上，他的作品一直在发展。他总是想着下一件事。”拉森将通过将索特萨斯的作品与大都会博物馆的藏品并置来探索索特萨斯的各种影响:索特萨斯的陶瓷图腾旁边的印度仪式物品;除了耳环和项链，还有埃及珠宝。

整个春季，更多的展览都在庆祝索特萨斯不太为人熟知的作品。今年4月，威尼斯博物馆(Le Stanze del Vetro)展出了约200件玻璃作品，其中许多创作于20世纪90年代和21世纪初，就在他生命结束之前。今年6月，本达将把一个私人收藏的柜子带到瑞士参加迈阿密/巴塞尔设计展(Design Miami/Basel)，这个柜子已经有50多年没有展出过了。这些展览都以这样或那样的方式，让人们更全面地欣赏索特萨斯的全部作品，以及他在设计史上的地位。正如拉森所说，“你可能首先了解孟菲斯，然后才是索特萨斯，这就是需要改变的地方。”