年代ensual当话题转到现代主义时，通常不是第一个出现在脑海里的词。理性的,是的。诱人，但并不总是如此。但夏洛特·佩里安并不是典型的现代主义者。“我喜欢金属的精密，它的光泽和颜色，当它被漆上时，”这位法国设计师在一个多事的职业生涯结束时指出，他包括在战前的巴黎为柯布西耶(Le Corbusier)工作十年，在战后的塞内加尔设计房屋内部。“但是，”她补充说，“我喜欢抚摸木头。”
尽管她最著名的作品可以说是1928年与勒·柯布西耶(Le Corbusier)和皮埃尔·让内雷(Pierre Jeanneret)一起创作的一款镀锌管钢躺椅，但这位运动美人发现使用有机材料更令人满意。到20世纪30年代中期，她在很大程度上从金属转向了木材。当佩里昂在1935年布鲁塞尔国际博览会(Brussels International Exposition)上展示她的21号橡木扶手椅时，教条主义的同行们脸色煞白，但她并不在意。这把椅子被设计师自己描述为“舒适、便宜、没有麻烦”，它神奇地简单，通风、纤细的木框架支撑着一个大胆编织的稻草座椅。
木材是佩里昂偏爱的媒介:橡木、白蜡树、冷杉、红木，甚至竹子(二战期间她住在亚洲，在那里遇到了她的第二任丈夫，一位法国外交官)。最重要的是萨瓦山区的松树，佩里安于1999年去世，她小时候常去萨瓦山区看望祖父母。正如这位设计师令人难忘地说过的那样，一旦用手精心打磨和摩擦，即使是最粗糙的木材也能被渲染得“像女人的大腿一样柔软”。木材也很丰富，而且便宜，这是现代主义者考虑的一个重要因素，他们要把好的设计带给更广泛的受众。
对于今天的收藏家来说，佩里昂的家具并不便宜。大型定制作品的价格——比如她与Jean Prouvé在20世纪50年代为巴黎Cité大学设计的建筑风格书柜——在拍卖会上偶尔会涨到六位数。只稍微容易买到一点的是André Chetaille在50年代末和60年代初用各种木材制作的自由形状的桌椅，由巴黎经销商斯蒂芬·西蒙(Steph Simon)出售。尤其优雅的是一张1960年左右的松木书桌，其特点是厚实、柔和的圆形桌面，上面有三条巨大的卵形桌腿。(菲利普斯(Phillips de Pury & Company)去年9月在伦敦拍卖了一幅作品，估价为11万至16万美元，但未能找到买家。)“这是一幅令人难以置信的设计，”纽约交易商克里斯蒂娜·格拉贾尔斯(Cristina Grajales)说，她后来成为佩里昂的密友。“这都是关于木材的重量和线条的简单性。”这张桌子也是设计师如何将质朴的材料变得富有魅力的一个主要例子。
在她的职业生涯中，Perriand完成了法国阿尔卑斯山的几个滑雪胜地的委托，创造了家具，重新诠释了朴素的阿尔卑斯山家具，如温文尔雅的三脚凳和优雅的极简主义板条长椅。拍卖品定期出现在拍卖会上。1948年为Méribel les Allues滑雪胜地的一家小酒店制作的一个松木控制台，一年半前在纽约佳士得(Christie’s)以37500美元的价格售出;去年12月，另一件相同设计的作品在芝加哥赖特拍卖行以惊人的68500美元成交。
