集体设计和Frieze将一起为2020年版

后为期一年的中断， Collective Design发布了最新版，与弗里兹将于5月7日至10日在纽约举行的艺术博览会。只是不要称之为回归。作为Collective创始人史蒂文学习者他告诉AD PRO，展会的发展轨迹都在按计划进行:“从我的角度来看，我们完全可以预料到我们会发展、改变、转变、扩张和收缩，因为这是我们行业的本质。”

对于展会的创始人来说，这次合作标志着一个完整的时刻。勒纳是一名建筑师，2013年，他第一次有了举办当代艺术和设计展的想法——当时，这种创意的出口在巴塞尔或马斯特里赫特之外很难找到——他找到了弗里兹的联合创始人阿曼达·夏普(Amanda Sharp)寻求指导。这段对话最终引导勒纳首次登台集体设计同年5月，与Frieze同期举办，重点展出20世纪和21世纪的复古和当代设计作品。

Chankley Bore系列，由Maarten Baas为Established & Sons设计。 图片来源:Collective Design

任何策展人、收藏家或顾问都知道，自那时起，纽约的艺术和设计领域发生了巨大的变化。纽约的设计节在5月份Collective首次推出时，在7天内举办了12场活动，现在已经扩大到基本上一个月的活动，2018年共有近500场活动。即使是在NYCxDesign事件发生后，纽约的收藏设计领域正在蓬勃发展。勒纳说:“当时，设计在纽约受到的关注呈爆炸式增长，我一直听到设计界的人说，‘太多了。’”通过与Frieze的合作，勒纳希望最大限度地减少与会者的麻烦，为他们提供一站式的艺术和设计商店。

在这次展览中，Collective Design将与伦敦画廊主、伦敦设计博物馆前策展人利比·塞勒斯(Libby Sellers)合作策划“色彩与制作:从原子到虚空”(Color and Production: From the Atom to the Void)。该展览通过历史发展和技术的镜头展示了颜色，从颜料转化为墨水到21世纪对化学物质的依赖。这个概念将在一个1500平方英尺的展柜中展示Dan Flavin、Anni Albers、Bruno Minari和Formafantasma等人的作品。“这是弗里兹第一次展示设计，我们将其视为一种责任。我们想策划一个有分量、庄重和真实观点的展览，”勒纳说，他聘请了墨西哥工业设计师埃米利亚诺·戈多伊来设计展览。已确认的设计画廊包括Friedman Benda, Giustini Stagetti, Urban Architecture, Adrian Sass118高手论坛oon, Galerie Kreo, Volume Gallery, Donzella, Lobel Modern, Established & Sons和Gabrielle Ammann。

金俊勇(Joon Yong Kim)的黄云玻璃作品。 图片:Adrian Sassoon提供

Frieze和Collective Design之间的合作是否会是长期的，还有待确定。但勒纳证实，这不会是最后一次这样的共享合作关系——这种合作关系让他更多地专注于策划，而不是“担心从餐饮到门票销售到浴室的一切”。他设想Collective在下一章中更多地扮演一个客人的角色——“带着我的一瓶酒出现在晚宴上，在盘子洗好之前离开，”他这样描述。一如既往，给大家带来一些鼓舞人心的东西。