贝森劳拉木描述她在两个字:伦敦工作室”的东西。无处不在。“她不是错的。货架上洋溢着原型,发现对象,和意识到设计,从woven-scoubidou瓶子和愿意垃圾箱,她拿起在英镑商店(元店)她最近茶具为Nilufar罗森塔尔和台灯。“我是一个很视觉和触觉的人,”伍德解释说。“从跳蚤市场可能会激发我的下一个项目。”
自2010年推出了她的公司,伍德前卫的物质性,颜色,和模式哲学延伸到她always-theatrical outfits-has获得了大批追随者,尤其是时尚人群。爱马仕要求显示的英国商店的橱窗,她充满了超大水果在2014年。第二年,当保守党伯奇委托作品的精神道迪泰尔的标志性lettuceware,木头回来雕塑看起来像超大的点心。后,就在去年,配件品牌Valextra挖掘她的手袋,木头弯弯曲曲地处理和扣子看起来从牙膏管挤压。
在访问她的工作室今年6月,半透明的PVC紫藤的花环挂在一个金属框架。她解释道,“就像一个greenhouse-meets-herbarium透视法,名为HyperNature,旅行系列的一部分委托Perrier-Jouet首次亮相,让伦敦6月杰作公平。伍德认为使用玻璃,埃米尔·加勒点头,新艺术的艺术家设计的香槟生产商的标志性品牌。但当她意识到交通问题带来的脆性材料,她想出了一个选择:水射流切割,只塑料。
“我将视为一次性的东西,用它作为珍贵的东西,”她解释说的材料,她还用于一行4月推出的限量版的照明。这个想法一直是她的实践的核心。2010年,刚从皇家艺术学院,她研究了传说Jurgen省长和马蒂诺大伞下,木材降落在伦敦设计博物馆实习。他们要求在博物馆的工作然后回家,前香蕉在巴特勒迅速致富的码头仓库区域。“我喜欢抽象的想法像刨花板工业材料,”伍德说,是谁创造了商品覆盖,艰苦的精度,在强化镶嵌细工,立即得到了设计世界的关注。