“在创作委托的过程中，我不得不学习如何画画，”艺术家和帕萨迪纳人大卫·怀斯曼他站在洛杉矶东北部车间的铸造区，在铸件、碎屑和重型设备之间告诉AD PRO。
这位艺术家的精美瓷器、青铜和玻璃作品被收藏在世界各地，对于他来说，绘画是一项出于需要而诞生的技能。他解释说:“我开发了这些渲染技巧，它们只用于佣金。“但当我花时间画画的时候，我发现我可以闭上眼睛，我可以画我想画的东西想要画画，这对我来说是一件非常新鲜的事情。”
怀斯曼的“失落的山谷”壁纸是这种技术和创意顿悟的梦幻结果。这些面板首次出现在《植物、矿物和动物》怀斯曼的最近卡斯敏今年春天在纽约举办的展览。怀斯曼说，这张墙纸“就像一幅地图，展示了剧中的一切。”
在“失落的山谷”的图案中，各种各样的图像是一种转换视角的练习，猴子在池塘、瀑布、棕榈树和曼陀罗花的山地景观中悬挂着，但怀斯曼也巧妙地引入了人造元素——以及他自己。他解释说:“我想讲述我的青铜纹理是如何根植于我对自然的看法的故事。”例如，几何平面融入树皮，或者描绘怀斯曼自己的吊灯，像藤蔓一样悬挂在蜿蜒的树干上。艺术家描述了以玫瑰色、薰衣草色和橙色为特色的颜色，“有点奇怪，有点不自然——除了水。”
《失落的山谷》(限量24部)的拥有者还能得到另一件怀斯曼的原创作品:一个编号的青铜和树脂蜻蜓雕塑，可以安装在表面，可以作为“纪念品”，怀斯曼说。面板，首次亮相在原来的配色，以及黑色和白色，由印刷香波城堡的地方．
这款壁纸是怀斯曼和他的兄弟兼商业伙伴阿里(Ari)推出的第一款可供直接购买的产品怀斯曼工作室．未来还会有更多的事情发生:怀斯曼工作室(Wiseman Studio)正在准备其迄今为止最大的一次搬迁，搬到位于洛杉矶河畔的青蛙镇(Frogtown)附近一英亩的土地上。更大的工作室将使怀斯曼继续创造和展示他的沉浸式环境。“我一直在创作与更大的世界对话的作品，”他解释道，“从头到尾，完整无缺gesamt内部和外部。”
就像他的作品一样，怀斯曼的目标是多方位的，但又与独特的世界观和学科联系在一起。“这是一种与自然沉思的文化，用无尽的灵感看待它，用孩子般的眼睛看待自然，并接近制作过程，”他反思道。“我认为这是一种培养生活实践的方式。”
