在一个工作室艺术家迷人的陶瓷实践

Carmen D’apollonio将日常功能融入具象形式,为粘土和金属注入了新的生命
图像可能包含人、裤子、衣服、服装和陶器
卡门·达阿波罗尼奥(Carmen D’apollonio)在她洛杉矶的工作室里,为她7月份在Friedman Benda举办的个展做准备friedmanbenda.com

卡门·达波罗尼奥(Carmen D’apollonio)经常独自工作,但在她位于洛杉矶的工作室里,她从来不会感到孤独,她的周围都是正在制作中的陶瓷灯和容器,其中许多都是真人大小。“他们变得有点像人了,”她这样评价她那些没有生命的同伴——有些是拟人化的,有些是模糊的形象。“他们就像一个小家庭。”很快,她将与这群人告别,大大小小的作品将被装箱运往纽约,在那里,它们将在她的第一个美国个展“别吵醒蛇”(Don 't Wake the Snake)中亮相,该个展将于7月15日在Friedman Benda画廊开幕。

达阿波罗尼奥的陶瓷业务始于八年前,当时她在家乡瑞士报名参加了一门传统日本乐陶入门课程。2014年搬到洛杉矶后,她接到了一项引人注目的任务:法国时尚品牌Céline为一个广告活动要求三个陶瓷显示屏。她对陶土还很陌生,但这位博学多才的艺术家从容地接受了这项委托。她曾设计过电影布景,与人共同创立过时尚品牌Ikou Tschüss,还为艺术家乌尔斯·费舍尔(Urs Fischer)工作过。毕竟,她说,“我一直都很擅长手工。”

她的作品自然地从那里发展而来——她坚持认为,这是一个“实际上非常简单”的过程的延续。首先她画出她的想法;然后她把粘土卷成想要的形状。“我没有任何结构,”她提到她完全手工制作的技术。"我想做什么,我就做什么"她坚持一个观点:任何事物都有其功能。她说:“我喜欢这个雕塑有所作为。”“无论你做什么,你都可以给它涂上一层阴影。这就是灯的魅力所在。”

她最新的作品详细阐述了这些核心思想——一件近五英尺高的作品将她最受欢迎的台灯放大到人的尺寸——而头部和舞者形状的花盆和灯则是用青铜铸造的,这对艺术家来说是一种新的媒介。它们的形式通过聪明的、会话式的名字变得生动起来,比如刚剪了个新发型抱歉我没接到你的电话。“他们是我的朋友,”达阿波罗尼奥说。“他们通过头衔说话。”carmendapollonio.com汉娜•马丁