已故雕塑家J. B.布兰科的崇高世界

想象一下，不仅生活在原始的自然环境中，而且真正感受到它们的拥抱，呼吸温暖的木质香气，因为丰富的曲线红木形式拥抱着你。这就是已故多产的美国雕塑家j·b·布兰科(J. B. Blunk)亲手建造的私密住所的状态。布兰科的朋友兼赞助人超现实主义画家戈登·翁斯洛-福特(Gordon on慢- ford)给了他一英亩土地，他于50年代末开始在加州因弗内斯创作这座住宅。

虽然他出生在堪萨斯，在加州大学洛杉矶分校接受陶艺教育，但布兰科的世俗生活可以追溯到日本，他在50年代初在日本生活了四年，在那里他偶然遇到了著名艺术家野口勇。野口负责介绍Onslow-Ford，他允许布兰科在他的土地上爬树，为他未来的家寻找完美的地块，这成为他艺术存在的纯粹表达。

“一旦他选择了那个地方，他就成为他的妻子克里斯汀·尼尔森(Christine Nielson)说，直到2002年他去世。她说:“与其说这是自然，不如说这只是他的材料存在的世界。”她补充说，她不会称他为博物学家。布兰科觉得自己与生长在北加州海岸附近的树木有一种关系，与他打捞到的被冲到海滩上的红木瘤也有不可否认的联系。他的艺术策展人女儿玛丽亚·尼尔森(Mariah Nielson)在他抽象而令人回忆的风格中看到了对有机材料的某种崇敬，他在木材中保留了许多自然形式的完整，在他略微粗糙的粘土作品中，故意让岩石从烧制的表面突出来。他的女儿说，他努力“找到一块木头的形状或精神，并赋予它生命或揭示它”，并补充说，是材料指引了他，而不是外界的影响，尽管有些人可能会发现布朗库西和野口口的微妙相似之处。

虽然很难想象没有人走过优雅的高耸入口拱门，感受到周围和紧凑房屋内部纹理的美丽和平衡，心跳加速，但出生在那里的玛丽亚承认，她认为这座房子是理所当然的。十几岁的时候，她希望成为“所谓的普通人，有一个不是艺术家的父亲”。我真的很抗拒这个房子，我拒绝了父母带我长大的生活方式。”直到她20岁出头学习建筑时，玛丽亚才开始欣赏他们所创造的“以及这是一件艺术品的事实”。118高手论坛

事实上，她16岁时就追随父亲的脚步去了东京。她父亲曾为两名日本国宝陶艺家罗山真北二和金城丰雄当学徒，并学习了神道教(日本古代崇拜自然的宗教)，这对他的影响很大。“这种友谊真的改变了他的生活，”玛丽亚说野口勇。

另一段改变人生的关系是与第二任妻子克里斯汀(Christine)的关系，两人于1968年相识，当时克里斯汀是一名学校教师，还有他的儿子布鲁诺(Bruno是他与第一任妻子南希·韦特·哈洛(Nancy Waite Harlow)所生的两个儿子之一;布鲁诺也是因弗内斯的一名艺术家)，在她的数学课上。与他们的女儿不同，克里斯汀对这所房子立刻感到敬畏。她被邀请和另一位老师一起喝茶，为一个关于美洲原住民部落的社会研究单元借纳瓦霍人的文物。她回忆道:“我走进去，完全被迷住了。”“我有一种很舒服的感觉。我发现它很吸引人，就想，我想待在这里。就好像我爱上了这个男人的同时，也爱上了这所房子。”她的反应是发自内心的。“富兰克林家的炉子里有火，感觉很小，很亲密，很温馨，很美丽。” She moved in during the summer of ’69 and way later came an appreciation for the artistic qualities of the home.

克莉丝汀笑着说:“有一段时间我们完全是嬉皮士，现在我看到旧照片的时候都被吓坏了。”克莉丝汀现在监督着j·b·布兰科庄园的财务管理，同时也是几家环保公司的董事会成员。“我们每次旅行到每个地方买的东西都挂在墙上或钉在某个地方。它就像一个旧货商店。”克里斯汀在这座600平方英尺的小房子的墙壁和横梁上钉了一些东西，把他们1969年冬天在马丘比丘冒险时买的秘鲁皮带和纺织品挂在墙上，作为房间分隔。(那次旅行是克里斯汀第一次接受纺织方面的教育，后来，她耐心的丈夫教她学习陶瓷珠宝，这成为她自己的艺术表达形式，她把圆顶圆顶用作织布机。)现在，她半叹半叹地说:“它完全完蛋了。”玛丽亚(Mariah)负责管理遗产和永久收藏，她把它打理得像博物馆一样，她的母亲说，她的母亲宽容地认为，尽管生活得如此整洁有点困难，但欣赏建筑要容易得多。118高手论坛

半个多世纪以来，它的规模扩大了一倍多，达到目前的1400平方英尺。克里斯汀说，即使是在最小的地方，“我从来没有感到拘束。我和他在一起很开心，我在那里也很开心，空间感觉不是问题，但当我们增加了浴室(70年代中期有一个堆肥厕所)时，它肯定很棒，当我们在楼上增加卧室时，它就很棒了。”

布局很简单，现在依然如此。主要的玫瑰色红木空间包括厨房、客厅和餐厅，也是玛丽亚父母的卧室，直到1985年他们在楼上增加了一个主卧。有一个很小的阁楼，那是她哥哥的房间，后来他们加了她的房间，用梯子连接。浴室在房子后面，带有一间室外淋浴间、一间堆肥厕所，以及一个用一块柏木雕刻而成的漂亮的布兰科(Blunk)水槽。

谈论布兰科没有做过的东西比谈论他做过的东西更容易。有几把椅子是从斯坦福大学图书馆买来的，在玛丽亚出生后，他把其中一把椅子改成了摇椅，供妻子使用。厨具是商业性的，他们在多次中美洲旅行中采购了一系列木制盘子。克里斯汀说:“每件作品背后都有一个出处的故事，这是非常私人的。”其他非布朗克制作的物品包括朋友送给他的几个手工雕刻的木制面具，他在80年代在那里买的一张印度尼西亚凳子，他一生的助手里克·吉本(Rick Yoshimoto)的陶器(他死后继续在工作室制作，他的儿子伊多(Ido)也在这里创作，他的作品是他和艺术家朋友交换的。

房子并没有按照任何计划发展，而是工作或销售的激增给了它一个脉搏。笨拙是挑剔的反义词。“他把房子视为理所当然，我不记得有一次他说过，‘这就是我建造的房子，’”克里斯汀说，这是他不认为是他全部作品的一部分的终极作品。实际上，他的创作冲动将生命注入了这个院子，正如她所描述的那样，这“几乎是不间断的，无所不在的”。玛丽亚补充说:“他一直在创作。艺术和生活之间几乎没有什么区别。他很早开始，很晚结束，他总是休息喝茶，我很喜欢。”

布兰科可能会在一天开始时用电锯做一个木雕，但“他意识到这是一个非常有攻击性的工具，对身体很吃力，所以他每次只会用它工作20分钟，休息一下，拉伸一下，或者在绘画、陶瓷系列或制作一件珠宝上工作，然后再回去用电锯。”在一天之内，他可能会在三到四种不同的媒介上工作。”由于这种方法，在他的艺术作品中有一个清晰的贯穿线，无论技术或材料，都有一种连续的主题和主题感。克里斯汀说:“他对自己做的东西有极大的信心。”她称赞丈夫教导、鼓励和帮助她制作陶瓷珠宝。“他非常有耐心，是一位非常好的老师。”

实用性和功能性开始发挥作用，尤其是在座椅设计方面，但销售并不是布兰科的动机。有时，工作室里满是作品，却没有直接的客户，但克里斯汀说，“他只是坚持下去，从来没有气馁过。我们的生活简单而快乐，而他只是不停地工作。”布兰科的职业道德遗产会欣赏艺术家们继续在他的空间里创作的事实，玛丽亚和克里斯汀以及他们的丈夫现在共同拥有这些空间的监护权，每个人都会在其中生活一季。

“他要我做的就是让房子充满活力和创造力，”玛丽亚谈到父亲去世前的愿望时说。“这真的很重要。我很感激这个要求，因为它实际上让我在分享这个地方方面非常开放和慷慨。”自从她父亲在她21岁时去世以来，管理他的遗产，在某种程度上，研究他写的和制作的一切，让玛丽亚在过去的十年里感觉离他更近了。她刚刚完成了对他的全部档案的数字化，正在帮忙写一本书，并组织展览。奥克兰博物馆(Oakland Museum)目前正在举办一场展览，展览将持续到9月初。伦敦的凯特·麦加里画廊(Kate MacGarry Gallery)将于9月举办一场展览。

但她也有丰富的第一手记忆。在北上到布兰科采购木材的工厂的路上，“我们会和这些非常粗鲁的人一起玩，他们实际上非常温柔，非常喜欢我的父亲。我们会停下来买水晶，在小餐馆吃饭，住在路边这些经典的汽车旅馆里，寻找河上的岩石——这是他的爱好之一，收集岩石。”至于克里斯汀，她很珍惜那些能让她想起他们浪漫早期印度夏日清晨的气味，“醒来时，太阳刚刚升起，屋子里弥漫着温暖，还有梅耶柠檬的味道和他给我做的小米饼的味道。”

当它的创造者活着的时候，这个家从来都不是静止的，自从他死后，他生命中的女性确保了它保持动态。玛丽亚在2007年至2011年期间担任J. B.布兰科驻地的总监，在此期间，他们认为布兰科会与他们产生共鸣或产生协同作用的艺术家——由挑选委员会挑选——住在这个空间里，一次创作两个月。“作为一个家庭，我们从来没有兴趣把(房子)变成一个活的博物馆，感觉就像一个凝固在时间里的室内。那不是我父亲想要的，”玛丽亚说。“尤其是在因弗内斯山脊上的森林里，住在房子里，保持它的站立和结构健全是非常重要的。”对克里斯汀来说，毫无疑问，他们与志同道合的灵魂分享它的魔力，让他感到骄傲。她说:“我想如果他能从天堂俯瞰，他会很兴奋的。”“我无法想象还有什么能让他更开心。”

相关:这两个房子连接在一起，创造了终极的夏冬隐居地