“假装你在为多纳泰拉·范思哲(Donatella Versace)设计。”这是简单的灯光设计师林赛阿德尔曼在2006年纽约国际艺术博览会之前，她打算在那里首次展示她的枝形吊灯。“我试图做一个精彩的表演，”她解释说，现在标志性的，具有广泛影响力的Y形连接器，管和玻璃球系统。所以，为了达到想要的华丽效果，她把所有的金属部件都镀上了24K金。
在首次亮相后不久，订单就开始滚滚而来，尽管大多数客户选择了镍或黄铜的表面处理。现在，十多年过去了，阿德尔曼在报告中说，“正是因为‘分支泡沫’，才有了一家公司。”
随着发展势头的增强，她的工作室已经发展到35个，最初的设计已经被十多个照明系统所取代，她在拉斐特街的工作室刚刚扩建到二楼会用作陈列室吗．在他们的第一次迭代中，固定装置必须整体交付(玻璃遮光罩还没有设计成可拆卸的);现在，它们可以被整齐地解构，装进盒子里，然后运往全球各地。这是一台运转良好的机器。这意味着阿德尔曼终于有时间修补她更疯狂的概念，创造出独一无二的固定装置，而不是按比例设计的。
“我总是在速写本上写满想法，”这位设计师说，她的手指因为整个周末都在画水彩画而仍然很脏。“直到我掌握了产品设计、订单履行、财务和客户关系，我才有机会执行这些工作。一旦我这样做了，我就允许自己沉溺于其他更具自我表现力的作品。”
其中一个想法终于在布鲁克林的热门商店“城市玻璃”(UrbanGlass)实现了，阿德尔曼一直在这里与玻璃艺术家坂野美智子(Michiko Sakano)合作，创作了一系列独特的珍品。该剧名为《天堂之城》，将于6月11日首播设计迈阿密/巴塞尔．
阿德尔曼说:“这些硬件看起来就像在拼命地阻止时间或变化，而透明的玻璃看起来像液体，就像有机地冒泡和分形。”在这些固定装置中，玻璃形状从薄的脚手架状硬件中凸出，在金属梁上翻倒，或者用卡钳夹紧。这是她重读萨默塞特·毛姆的作品后想到的一个主意剃刀边缘听枪炮玫瑰乐队。“我意识到他们说的是同一件事，”她若有所思地说，对这种荒谬的联系笑了起来。“这是关于我们试图抓住当下，无论它是好是坏。”
为了实现纹理玻璃集群，从威尼斯光学模具中汲取美学灵感，阿德尔曼创建了图形3- d打印形式，制作石膏模具，然后将玻璃吹入模具。与此同时，为了照亮它们，她根据每个灯具的形状设计了自己的专利led。“没有灯泡，或者至少它们看起来不再像灯泡了——没有插座，没有电线，”她解释道。“在某些情况下，我们使用金箔来导电。”
