来看看拉各斯的7位领导下一波设计浪潮的人才吧

近年来,这座尼日利亚海上城市已成为全球建筑和设计的中心。118高手论坛这些创意人员正在将这座海滨大都市的能量引导到新时代的建筑、室内设计和家具中
Lani Adeoye在她的工作室空间展示她的一些设计和原型。 图片:Yagazie Emezi

Lani Adeoye

“关于非洲设计有一个统一的概念,”这位设计师说。“但它并没有一种视觉语言。这是非常多维的。”受到西非会说话的鼓的启发,Adeoye的家具和灯具——优雅的藤条状金属雕塑,需要几个月才能完成——旨在挑战西方的先见之明。九年前,阿德耶经历了自己的思想转变,她离开了多伦多的管理咨询工作,去纽约帕森斯设计学院学习。2017年,她赢得了WantedDesign的发射台竞赛,促使她开设了她的多学科实践工作室Studio-Lani,并搬回拉各斯。她现在与当地工匠和一系列材料合作,但总是回到金属。“它很坚固,但也有延展性,”设计师说(图为她的Lekki工作室)。这两个品质对于在这个庞大的大都市取得成功至关重要。“如果你愿意努力工作,走上街头,拉各斯为你提供了一个充满可能性的世界。”studio-lani.com

Tosin Oshinowo在Ilashe岛上的出租别墅。 图片:Yagazie Emezi

Tosin Oshinowo

这位建筑师的设计美学——她称之为“非洲极简主义”——迅速成为拉各斯上流社会的最爱。“我喜欢一切都干净,”Oshinowo说,她的采光住宅和酒店项目赢得了赞誉,比如Ilashe岛上的senciillo Lagos出租别墅。(照片中她在房子里)“我们创造了宁静。”在伦敦建筑协会建筑学院学习,并在鹿特丹的OMA短暂工作后,她于2009年回到拉各斯,决心在当地的设计界留下自己的印记118高手论坛。除了创立自己的建筑公司cmDesign Atelier,她还推出118高手论坛了生活方式品牌Ilé Ilà(约鲁巴语为“线条之家”)。“我喜欢这个城市给你的自由;你可以灵活地实现这么多,”Oshinowo说,他还与雷克萨斯合作,在2020年迈阿密设计展上推出了概念头盔。目前的项目包括在尼日利亚北部重新安置一个因恐怖组织博科圣地而流离失所的村庄。“我在尼日利亚长大,在那里,国外的一切都更好。”她自豪地说,这种态度正在转变。 “We are here, present, and excited to share our creative narratives with the global community.”cmdesign-atelier.com

Seun Oduwole在约翰兰德尔约鲁巴文化和历史中心的遗址。 Yagazie Emezi

Seun Oduwole

五年前,当地建筑公司SI的负责人Oduwole说。118高手论坛SA发现自己在想:“为什么我们(在拉各斯)不能有一个与卢浮宫或现代艺术博物馆(MoMA)处于同一水平的博物馆空间?”此后不久,约翰·兰德尔约鲁巴文化和历史中心诞生了。作为西非人民的庆祝活动,该项目最初是对一个20世纪20年代的公共游泳池的修复,这个游泳池是尼日利亚商业领袖兼医生兰德尔为拉各斯黑人建造的。Oduwole的设计已经发展成为一个10万平方英尺的展览空间、社区中心和表演馆,计划于今年晚些时候在拉各斯岛开放。(照片是他在现场拍摄的。)由染色的蒂洛尔水泥制成,外观让人想起古代约鲁巴建筑的泥砖,而金色的金属条则向传统的编织技术致敬。118高手论坛“我不想要一个白色的现代主义盒子,”Oduwole说。“约鲁巴文化非常有活力,我们是非常善于表达的人。我们从不低调。”si.sa.com

Nifemi Marcus-Bello和他的一些设计。 图片:Yagazie Emezi

Nifemi Marcus-Bello

“拉各斯启发了我,”工业设计师马库斯-贝罗(Marcus-Bello)说。“它激发了我的创作。”例如,他的Selah灯和LM凳子(上图,在他的Lekki工作室里,他拿着这两件东西)都是用同样的金属板制成的,这些金属板用于制造发电机的外壳,由于经常停电,发电机在尼日利亚随处可见。“这里的人足智多谋。他们会在限制条件下创造完美。”马库斯-贝罗13岁时曾在一家焊接店当学徒,他回忆说:“我做的第一件东西是给我妈妈做的浮动浴缸。”在利兹大学学习产品设计后,他回到拉各斯,最终于2018年推出了自己的工作室。这些天,他正在为他的研究项目和学生设计比赛“非洲-设计师的乌托邦”调查本土设计,同时完善他的内向者椅子的最新迭代。“我想创造一把能体现我个性的椅子,”他谈到这把拉菲木和钢材制成的椅子时说,他称之为“讲述我故事的产品”。nmbello.com

Moyo Ogunseinde和她的一些设计在Radisson Blu Anchorage酒店的露台上,她的商店就在那里。 图片:Yagazie Emezi

Moyo Ogunseinde

这个多连字天才建立了她的品牌,Àga文化,五条约鲁巴原则:ayo(快乐),ife(爱),inurere(善良),alaafia(和平)和okan bale(冷静)。她说:“我们的目的是庆祝非洲的过去、现在和未来。”“你应该在我们所创造的一切中感受到这些价值。”奥贡森德还是一名建筑师和房地产开发商,他在2017年推出了Àga作为设计平台。目前的亮点包括Oko座椅,灵感来自农用hoe,以及丰富的Mmanwu躺椅,由手工编织的asoke布制成,向Igbo假面舞会服装致敬。这些作品都是由尼日利亚各地的工匠制作的,摆满了Àga位于Radisson Blu Anchorage酒店的维多利亚岛精品店。(照片中她在酒店的露台上举着几个例子。)尼日利亚丰富的历史和这座城市疯狂的活力继续影响着她的所有作品。“拉各斯有一种你在其他地方找不到的文化能量。”agaculture.com

Patrick Koshoni在Miliki报道。 图片:Yagazie Emezi

帕特里克Koshoni

2013年,科肖尼把他家在维多利亚岛的大院改成了深受喜爱的会员休息室Mìlíkì(约鲁巴语,意为“牛奶”),他没想到这里会成为这座城市创意行家们的中心。Koshoni说:“我只是想为志同道合的人提供一个从拉各斯日常繁忙中喘息的地方,一个人们可以真正放松和放松精神呼吸的绿洲。”他成功了。休息室里的一切,从复古海报到手工雕刻的马里门,都是由Koshoni委托、创作或精心挑选的。Koshoni是一名自学成才的建筑师和室内设计师,曾为餐厅、时尚精品店和画廊提供咨询。在开Mìlíkì之前,他在伦敦开了一家非洲工艺品店,之后又在拉各斯开了一家当代家具店。科肖尼说,这是一项艰苦的工作,但轻松的道路“很少值得”,然后引用尼日利亚作家奇努阿·阿切贝的话:“作为一个尼日利亚人,非常令人沮丧,但令人难以置信地兴奋。”miliki.ng

Caline Chagoury Moudaber在艺术21画廊与Jean Servais Somian和Yinka Ilori的作品。 图片:Yagazie Emezi

Caline Chagoury Moudaber

“我一生都爱着这座城市,”这位黎巴嫩裔尼日利亚艺术先驱说,他是2010年LagosPhoto节的联合创始人。三年后,由于展览空间不足,她在维多利亚岛开设了Art Twenty One画廊,在那里她展示了来自整个大陆的创意人士的作品。在2019年名为“一楼9”的跨学科展览取得成功后,Chagoury Moudaber正在加强她的设计课程。(下图是她在画廊里与来自巴萨姆的雕塑家Jean Servais Somian和英籍尼日利亚艺术家设计师Yinka Ilori的功能性作品合影。)今年晚些时候,她将启动一个实习项目,旨在培养下一代非洲家具制造商。Chagoury Moudaber说:“我周围有这么多天才,”他已经展出了Lani Adeoye和Tosin Oshinowo的作品(118页和119页)。“我对未来充满希望。”arttwentyone.ng