很少有建筑师能像诺曼·福斯特那样频繁地登上新闻头条，他的优雅挑衅项目包括瑞士再保险公司的大楼(2004年)，它像一根倒挂的黄瓜一样随意地矗立在伦敦的天际线上，以及纽约市的赫斯特大厦(2006年)，这座玻璃和钢铁的折纸风格的建筑被评论家保罗·戈德伯格称为“自1967年以来纽约最美丽的摩天大楼”。不久以前，纽约公共图书馆邀请泰晤士银行的建筑师福斯特男爵担任图书馆馆长Debrett尽管这一计划已被推迟，但来自纽约的两个美国委员会已经决定重新考虑它在第五大道的标志性建筑福斯特+合伙人刚刚打开他们的大门:一个亲密的艺术画廊黑榴白榴岩Westwater在曼哈顿下城，以及一个巧妙的重组和扩建波士顿美术博物馆．
尽管这两个项目的规模大不相同，但它们都有一个共同的特点:都能给人以震撼。Sperone Westwater像弹簧刀一样拔地而起，它有八层楼高，由墨黑色的金属和透明的波纹玻璃组成，与维多利亚式红砖建筑的街景形成了惊人的对比，这些建筑都是厨房用品商店。福斯特勋爵解释说:“如此多城市的丰富性源于这样一个事实:一代又一代的人都有信心制作自己的邮票。”这座建筑25英尺宽、100英尺深的狭窄空间具有历史敏感性——它取代了一座19世纪的建筑——但空间的限制并没有扼杀建筑师的创造力。Sperone Westwater拥有不同的内饰，可以容纳大大小小的艺术作品:一个29英尺高的主画廊，一个沐浴着自然光的教堂般的房间，舒适的死角，甚至还有一个可供户外作品的树顶露台。建筑师说，大多数房间都提供了对外部空间的暗示，以鼓励探索。尤其引人注目的是一个消防红色的货运电梯，在玻璃后面上下滑动façade。(紧张的耐莉们要注意了:电梯的地板也是大厅的天花板，所以当它像垃圾压实机一样下降时，不要惊慌。)“这是一个移动的房间，让我们有能力扩展，”画廊主安吉拉·韦斯特沃特(Angela Westwater)说，他指出，无论是在运输中还是在任何楼层开放，驾驶室都可以作为展览空间。
福斯特建筑事务所(Foster + Partners)为波士顿美术博物馆(Museum of Fine Arts, Boston)设计的总体规划更加雄心勃勃，但目标相同:有效地展示艺术，提供流畅的观赏体验。就像该公司备受赞誉的柏林国会大厦(1999年)和伦敦大英博物馆(2000年)的翻新工程一样，波士顿3.45亿美元的项目澄清、扩展和激发了一个地标性建筑。在这种情况下，锚是一个每年有超过100万人参观的美术宫殿。福斯特说:“随着时间的推移，它已经成长和发展，有不同风格和时期的建筑干预。”福斯特与高级合伙人兼设计主管Spencer de Grey和合伙人Michael Jones(波士顿CBT Architects/Childs Bertman Tseckares Inc.公司是记录的建筑师)一起工作。“我们面临的挑战之一是恢复原计划的逻辑”——由贵族建筑师和景观设计师Guy Lowell在20世纪初构思——“并重新平衡构图。此外，我们还必须在技术设施和能源性能方面为其配备设备，以满足新世纪的需要。从这个意义上说，该项目具有法医和考古学的层面。”
福斯特的pièce de résistance是对现有庭院的殖民，在那里他建立了一个巨大的玻璃盒子，这是综合体的新中心。它高63英尺，宽90英尺，长135英尺，是一个聚集的地方，可以看到景观花园、美术大楼和新的美洲艺术展区——玻璃和石头的拼接，像策展人的大胆做法一样令人眼花缭乱。从奥尔梅克翡翠面具到约翰·辛格·萨金特(John Singer Sargent) 1882年的画作，来自北美、中美和南美的珍宝都在庆祝新世界的文化爱德华·达利·博伊特的女儿们．
像Sperone Westwater一样，四层楼的Art of The Americas扩建项目安静地承认周围的环境，同时坚持自己的个性。福斯特指出，在这样的“当时与现在相遇”的项目中，结果可能会有所不同，但目标总是相同的:“通过依赖敏感的并置而不是历史的模仿来增强旧的东西。”
