对象和事情震动了世界艺术和设计在过去的四年。第一想象format-defying画廊2019年,平台已经主机特定站点组显示在个人家庭的一些纽约市区20世纪最具影响力的建筑师和艺术家。通过将一个数组的新作品在这些历史性的处所,创始人艾比刘海和她的合作伙伴试图引发新的讨论历史,家庭生活,工艺,材料,和自我表达。关注对象,这种动态展览项目模糊了传统独立创意学科的层次结构。
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为她的最新项目,9月9日,刘海前往新泽西北部,对象和将接管家里的现代景观设计师詹姆斯罗斯。这次的长期合作者亚伦Aujla和本Bloomstein AD100工作室绿河项目,“玫瑰家”将致敬建筑师的遗产通过历史和当代的商品的选择反映出玫瑰风气。
在罗斯的自行设计和手工,游客会看到阿迪朗达克椅子由休·海登,木质的云母锅约翰尼·圣地亚哥Adao Ortiz-Concha,naturally-dyed和框架通过Kiva Motnyk纺织品,路易斯·艾斯纳的作品,米歇尔•奥卡•多纳对此和安妮特鲁伊特。
大多数都是专门为展示。“我们感兴趣的表达通过展览玫瑰的愿景的房子与当代艺术家和制造商,“刘海说。“例如,玫瑰怎么住在房子里,如果他今天还活着吗?我们也寻找工作,接受了手工制作的质量,对自然和创造性的新泽西在1960年代和70年代。“历史设计查尔斯和雷埃姆斯1943年胶合板雕塑是着眼于选择时间和地理相关性。
根据日本花园风格和他的禅宗佛教信仰,玫瑰是一个人文主义的早期倡导者,跨学科的,甚至可持续的设计方法。相信即兴发挥的力量,他的projects-living自然环境都没有完成。的詹姆斯罗斯中心,他保存Ridgewood新泽西,证明他的哲学。”1965年,罗斯写了这本书花园让我开怀大笑,”刘海说。“今天,比以往任何时候都更,我们从气候变化全球面临的挑战pandemic-gardens可以一个欢乐的地方。”
刘海还指出,罗斯的家庭是人类如何与自然和谐相处:“这是一个地方充电,发现生活可以更大的敏感性资料我们都用。”
展览的核心将由Aujla新家具和Bloomstein听,精神。“本和我一直训练的人在一个领域,但没有留在流派,“Aujla说。“对我们来说,玫瑰的房子非常鼓舞人心的,因为这里有一个景观设计师是谁也做自己的家具和室内。”二人的收藏品包括两个桃花心木扶手椅、煤渣砖的咖啡桌,胡桃木凳子,和餐桌。Aujla和Bloomstein也准许复制一个面具雕塑的玫瑰,将限量。
“有一个共享的精神找出设计挑战,使其工作,“刘海解释道。“玫瑰常带打捞门和门变成长椅,或者铁路领带可以变成一把椅子。这个开放思维什么材料也可以成为是我看到在绿河项目的实践。”“玫瑰屋”展览承诺是一种整体体验,时间只是适合初秋。
这个节目将持续至10月2日。
