《戏剧内幕》获托尼奖最佳风景设计奖提名

美国戏剧协会的托尼奖表彰了百老汇的艺术成就每年自1947年以来，通常是在六月。不幸的是，这场前所未有的大流行对2020年有其他计划。

虽然《伟大的白色之路》的灯还没亮，而且奖励被提名者的日期和方法也改变了，但演出必须继续。虽然托尼奖的日期仍未确定，但提名名单已经公布，虚拟颁奖典礼预计将于今年冬天举行。

在最佳风景设计类别中，提名者包括疯狂的点唱机音乐剧参差小丸和美好时代的套装红磨坊!的音乐的严肃的戏剧继承而且背叛,在那里，极简主义是当今的潮流。

提名者是....

最佳戏剧风景设计奖

继承

景观设计师:鲍勃·克罗利

列奥纳多·达芬奇最后的晚餐已故设计师霍尔斯顿(Halston)在曼哈顿的公寓里铺满了地毯，每个人都坐在地板上，上面放着靠垫继承。

图片来源:Matthew Murphy for MurphyMade

六次获得托尼奖的布景和服装设计师鲍勃·克劳利在这部根据E.M.福斯特的作品改编的七小时舞台剧中身兼两职霍华德的结束．他为大约28个角色设计了服装，同时设计了亨利·威尔科克斯(Henry Wilcox)极简主义的北部乡村住宅(以一棵长着猪牙的树为特色)，以及曼哈顿、汉普顿斯和火岛的多个地点。继承把小说中的资产阶级社会背景换成了一群仍受艾滋病影响的当代纽约同性恋者，主题也很熟悉。“剧本是我收到的最令人生畏的东西。这本书很厚(大约400页)，从我坐下来的那一刻起，我就被迷住了。纽约有房子、公寓、街道，而且是多地点的。我想，我们要如何利用这个东西，”克劳利说广告．

设计师的解决方案是创造一个“浮动平台”，作为舞台中的舞台，可以上升和下降，放弃不同的位置，让观众发挥他们的想象力。“我知道它必须非常非常简单……这部剧写得很好，你总是知道自己在哪里。观众不需要所有这些房间、街道和有屋顶的房子。它只需要诗歌。”

背叛

景观设计师:Soutra吉尔摩

组成这部三角恋的是演员汤姆·希德勒斯顿、扎维·阿什顿和查理·考克斯。

图片:Marc Brenner

为哈罗德·品特的经典作品创造了背景背叛——它描绘了一段婚姻的结束和一段不正当的恋情，服装设计师Soutra Gilmour选择了极简主义的方法，让表演在心理空间里为自己说话。“这部剧的设计被刻意删减了。任何关于地点的真正线索都消失了，”这位英国设计师指出。“设计是一个框架，它的关键功能是保持紧张和情感温度，同时影射一个地方，而不是描述它。”

这部戏剧发生在意大利酒店房间、酒吧和伦敦的一套公寓里，里面摆放着意大利现代主义建筑师设计的两把椅子Gio庞帝提供主集décor。吉尔莫利用了剧院的低水平空间，在一个旋转的舞台上，随着时间来回移动，跟上戏剧的故事，“无声地(演员)在三角关系中无缝地从一个人移动到另一个人。”

士兵的戏剧

景观设计师:德里克。凯伦

风景设计师士兵的戏剧他说，其中一个挑战是“决定如何提供足够的信息和氛围，因为观众应该感受到时代和地点，这样故事就会清晰，而且不会减慢戏剧的节奏。”

图片来源:Joan Marcus

为第二次世界大战时期的背景《士兵的戏》由肯尼·莱昂执导，艾美奖和托尼奖获奖的风景和制作设计师德里克·麦克莱恩研究了木制战时兵营的建造手册，并将学校建筑改造为士兵的住房和军事办公室。查尔斯·富勒的这部普利策奖获奖小说讲述了1944年一名非裔美国中士(大卫·艾伦·格里尔饰)被谋杀，以及他的队长(布莱尔·安德伍德饰)随后展开的调查。McLane用木柱、板条和横梁创造了最小的布景，使用美国国旗作为少数装饰元素之一。场景来回切换，闪回到办公室和两层楼的生活区。另一个设计元素是路易斯安那州云景的背景图像，麦克莱恩说它提供了“一种热和湿气的感觉”。

奴隶玩

景观设计师:克林特·拉莫斯

无论是激进的还是革命性的，奴隶玩讲述了三对跨种族夫妇在南方种植园麦格雷戈庄园接受一种被称为“战前性行为治疗”的过程。

摄影:Matthew Murphy

布景和服装设计师克林特·拉莫斯结合了导演罗伯特·奥哈拉和编剧杰里米·O·哈里斯的交替视角。他说:“罗伯特想要的是圆形斗兽场式的亲密感，而杰里米想要的是错觉，让观众走进来，就像被移植到了南方腹地。广告．“当你处理种族问题时，这个概念总是很棘手，尤其是那些在社会批评方面毫不含糊的爆炸性问题。”

这位托尼奖获奖设计师自诩为“历史学家/科学家”，对这些电影进行了研究乱世佳人而且为奴十二年并深入研究了南方种植园的建筑以及当时的照片和插图。118高手论坛拉莫斯用麦格雷戈之家的外部灯箱照亮了剧院，灯箱在观众上方盘旋，所以他们觉得自己是布景的一部分。他还利用镜子创造了一个亲密的空间，作为一种隐喻，要求观众真正地看着自己。“镜子让他们想起了这个国家种族不平等的幽灵，因为我们真的不谈论种族关系。这是清算的隐喻。”这三幕还包括一间战前卧室，配有蕾丝顶棚的四柱床，一套棉花田，一间集体治疗室和一间酒店房间。

最佳音乐剧布景设计

参差小丸

景观设计师:里卡多。埃尔南德斯

投影设计师:露西麦金农

布景设计师Riccardo Hernández告诉我们:“这个布景的前提是我们如何利用美国家庭的概念，在家庭分裂的过程中解构它，然后再把它重新组合起来。广告。

摄影:Matthew Murphy

灵感来自艾拉妮丝·莫莉塞特1995年获得格莱美奖的专辑参差小丸这部百老汇轰动一时的音乐剧讲述了郊区焦虑的危险。这部电影以康涅狄格州郊区的富裕的希利家族为背景，讲述了一个工作狂的丈夫、吸毒的母亲、他们的两个儿子(一个是哈佛学生)和收养的女儿的美国传奇故事。

场景设计师Riccardo Hernández(他也是耶鲁大学戏剧学院的助理教授)一开始就向该剧导演Diane Paulus发送了“康涅狄格州的麦克豪宅看起来像类固醇建筑”的图像。118高手论坛设计师受到画家兼平面艺术家罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg)作品的启发，用滑动玻璃板创造了不断运动的布景。他在布罗德赫斯特剧院(Broadhurst Theater)设计了四个戏剧空间，既有90年代华丽奢华的美国住宅，也有充满黑色空虚感的布景。

由于该剧属于自动点唱机音乐类型，灯光和视频投影对整体设计方案至关重要。投影设计师露西·麦金农(Lucy MacKinnon)使用逼真的照片投影来创建背景，以确定戏剧的位置。她说:“我们试图创造情感基调，因为音乐中有愤怒、悲伤、渴望和遗憾，所以我们通过图像创造了一种混乱的效果。”

圣诞颂歌

景观设计师:罗伯·豪厄尔

埃比尼泽·斯克罗吉的故事被重新改编为百老汇戏剧。

图片来源:Joan Marcus

风景设计师罗布·豪厄尔为2019年版的查尔斯·狄更斯经典故事设计了服装和布景。他说:“我的目标是让观众觉得他们和故事讲述的是同一个世界广告．(在演出过程中，观众还得到了一盘饼干)。“我们可以用多小的空间和更少的服装来让每个人都相信这个角色。这里没有鹅卵石街道，我们也不想要维多利亚式的橱窗。我们想要一个更干净、更裸露的舞台，让那个时代更加真实。”

他选择了“黑暗肮脏的调色板”，象征着当时的贫困。“我故意试图摆脱巧克力盒或圣诞贺卡版本的故事，在这些故事中，真正的贫困被掩盖了。”

数百盏灯笼悬挂在布景上方，既是道具，也是隐喻。豪厄尔说:“斯克罗吉被困在一个他自己创造的黑暗世界里，过去、现在和未来的三个鬼魂在他接受光明进入他的生活之前拜访了他。”事实证明，这些灯笼在后勤方面是一场噩梦，因为要将数百个灯具运送到剧院是一个问题。豪厄尔从家得宝(Home Depot)购买了廉价的当代艺术品，由风景艺术家创造了它们的魔力，使它们看起来有几百年的历史。

红磨坊!的音乐

景观设计师:德里克。凯伦

故事发生在巴黎波西米亚风格的蒙马特区，红磨坊!这本书讲述了一位名叫克里斯蒂安的诗人兼作家爱上了1899年著名夜总会的歌女莎汀的故事。

摄影:Matthew Murphy

从大银幕上翻译导演巴兹·鲁曼令人难忘的2002年奥斯卡提名电影登上百老汇舞台对风景设计师德里克·麦克莱恩来说是一个有趣的挑战。“我想从这部电影中学到的两件事是保持活力，快速射击的摄像机从一个地方跳到另一个地方，并弄清楚如何在舞台上做到这一点。我还想捕捉观众周围发生的动作的瞬间，让他们觉得自己是其中的一部分，”这位设计师说，他与鲁曼和他的妻子凯瑟琳·马丁会面，凯瑟琳·马丁是电影的制作和服装设计师。

蒙马特迷人而多样的社区和著名多彩的歌舞表演的传说为他提供了大量的工作灵感。“那是一个非常颓废的时代，艺术家们喜欢摩洛哥艺术、印度纺织品和带有一种非常别致的异国情调的工艺品，”麦克莱恩说。

最重要的设计主题之一是设计师从电影中回忆起的永远存在的心形入口(尤其是萨汀公寓的窗户)。“我们不想受制于它,决定使心脏门户相当复杂和更详细的体系结构。118高手论坛当你做一出戏的时候，一切都要乘以10。”从灯具到装饰盒，风车也点缀在红丝绒布景的各个部分。麦克莱恩的愿望是让观众想起原作，同时给他们一种全新的影院体验。任务共犯．

蒂娜-蒂娜·特纳音乐剧

景观设计师:马克·汤普森

投影设计师:杰夫搁浅船受浪摇摆

从她在田纳西州纳特布什的唱诗班中扮演安娜·梅·布洛克的卑微开始，到她在世界各地的演出场场爆满，无可争议的摇滚女王蒂娜·特纳在这部音乐剧中得到了充分的展示蒂娜．

图片来源:Manuel Harlan

英国布景和服装设计师、五次托尼奖提名者马克·汤普森和获奖的投影设计师杰夫·萨格共同打造了这部舞台生物音乐剧的整体外观，为蒂娜·特纳的标志性流行歌曲和她动荡生活的整体戏剧性提供了背景。汤普森说:“这并不是真正的布景，而是一个关于记忆的故事。广告．“暗示性很重要，因为布景更像梦境，更诗意。我们试图找到一种尽可能简单和流畅的语言。”

萨格首先通过观看她的纪录片研究了这位摇滚偶像的生活。视频投影的使用将观众从一个场景传送到另一个场景，同时支持音乐并捕捉她在舞台上的能量。“我会把这些完全不同的地方编织成魔幻现实主义，然后加入精神元素，”他详细说道。“我在视频中抓住了这一点，并试图画出这些进出这个梦幻世界的视觉叙事——我们称之为以太世界。”