虽然现在从伦敦飞到威尼斯只需两个多小时，但300年前乘马车要花将近一年的时间。在17和18世纪，大旅行是富有的欧洲年轻人(通常是英国人)在法国和意大利等国家寻找文化、文学和艺术的必经之路。他们不会把磁铁、钥匙链或t恤带回现在纪念品商店里才有的东西，他们雄厚的财力让他们可以委托他人收藏艺术品。旅途漫长而乏味，而工作也同样宏大。
室内设计师Chahan Minassian总部位于巴黎的Chahan画廊以及艺术品交易商豪尔赫·科尔(Jorge Coll)科尔纳吉画廊位于马德里、伦敦和纽约的艺术画廊，想要回忆大旅行期间的传统2019年威尼斯双年展．为了做到这一点，他们创造了一个21世纪收藏家的想象家园，现在正在展出，直到11月24日。合作者为展览选择了一个风景如画的地点:九世纪Abbazia di San Gregorio它曾是一座本笃会修道院，位于威尼斯大运河沿岸。“当我们在寻找一个地方展示和展示艺术品时，(我们)偶然发现了这个地方。它的规模，那个时代，以及它完全空无一物的事实，没有照明，没有家具——什么都没有——为一个时期的室内展览提供了一块空白的画布。(这让我们可以)展示我们可以以现代的方式生活，”米纳西安告诉AD PRO。
在室内，米纳西安将大约350件新旧作品混合在一起，将当代设计作品与300多年前的古典大师作品并置。当进入前修道院时，迎接游客的是位于庭院中央的加布里埃尔·格鲁佩罗(Gabriel Grupello)创作的17世纪阿多尼斯(Adonis)雕塑，四周是由青铜方形拼贴画组成的四块屏风。在第一个房间里，两尊2世纪的黑色石膏罗马雕塑被16世纪的棕色大理石玛瑙包裹着，前面是皮埃尔·萨巴蒂尔(Pierre Sabatier) 1973年的雕塑墙。米纳西安说，这是策展人试图通过展览实现的一个主要例子。Minassian说:“我们在这里的活动是为了展示我们可以以正常的方式使用博物馆的作品，并将它们混合在当代的环境中。”
展览还向威尼斯大旅行的传统致敬，委托绘制了威尼斯的一个有利位置，展示了它的运河、华丽的建筑和美丽的风景。“威尼斯就像18世纪的拉斯维加斯，”科尔说。“在每个角落，你都有充满宝藏的美丽教堂，人们会来这里玩得很开心，这就是我们想要的。”
收藏家，他们必须拜访任命只有通过电子邮件给画廊，可能会被吸引到一个青铜半人马雕塑，它是由一件作品的铸件制成的，实际上是在一次大旅行中获得的。在其他地方，乔瓦尼·巴蒂斯塔·西马洛里(Giovanni Battista Cimaroli)一幅18世纪的大运河画作悬挂在壁炉架上，下面是一艘被解构的玛丽·库里(Marie Khouri)船。17世纪威尼斯艺术家贝尔纳多·卡纳尔的一幅画描绘了圣玛利亚大教堂敬礼沿着大运河，游客可以从窗户看到。这件作品挂在墙上，上方是保罗·埃文斯(Paul Evans) 1960年的黑色浮雕书柜，旁边还有一盏1970年的金白色台灯米歇尔Jaubert．科尔说:“以当代的方式展示你的古代大师作品，是展示它们的新方式，让它们对人们来说可行和容易理解。”最后，“大旅行”似乎仍然非常活跃——只是以一种截然不同的方式。
