“我丈夫汤姆·沃尔顿,姐夫斯提尔德(沃顿),我花了很多时间谈论传统博物馆的区别以及我们想要的,”奥利维亚•沃尔顿解释说,主席的本顿维尔最新的艺术空间。“我们说,如果一个传统的博物馆将基座金库,是建立在一个永久收藏,我们想做一些新的事情。“他们最终选择了避开传统的博物馆模型,而是专注于编程和事件,及时提供游客,每次新体验。
实现他们的视力,63000平方英尺的前卡夫工厂由沃尔顿和惠勒卡恩斯建筑师变成一种灵活的、颠覆性的工业艺术空间,可以容纳一切,从传统的视觉艺术展览前卫表演美食节。保留原始建筑的性格是沃尔顿的优先级。“我们希望保持尽可能多的,”奥利维亚说,“凿油漆、老化、不均匀层。”
铅项目建筑师愈伤组织Verkamp Wheeler卡恩斯建筑师开发可持续建筑适应性重用计划”试图保持尽可能多的现有建筑和它的角色,”她指出。“选择性拆除,这是非常特定的墙壁我们保持和我们保持管道。”上述管道螺旋横跨天花板和建筑物的高度是70英尺高的塔Piranesi-like电网的重复结构,干净,在一层新的几何耀眼的白色油漆。补充道:“你可能不相信,”奥利维亚,“但现在你看到的是只有20%的曾经。”
塔也主机塔酒吧,提供全景和一把锋利的60年代现代主义设计。发酵大厅被重组为表现空间,和前锅炉房发现新生活作为瞬时artists-in-residence计划工作室。画廊空间,充斥着高高的天花板和仔细抛光工业细节,为艺术提供原始而温暖的背景,构造复杂的安装与混凝土和精简列。都花费了大量的精力来为社区创造公共空间。
“我们周围聚集的想法创建社区的起居室里,”奥利维亚说。“一个冠军当代艺术在日常生活的作用。甚至一个地方的人没有到艺术仍然想出去玩,因为我们有伟大的音乐,现场表演,臀部咖啡酒吧,美味的食物,共同办公空间,和一座塔酒吧以惊人的观点。”
进一步说,一个15米高,13000平方英尺的户外树冠由日本公司设计太阳铁工将为当地人提供遮荫和双音乐会场地。广泛的绿色空间设计的豪厄尔& Vancuren景观建筑师将作为公园以及净化雨水之前引导到当地的池塘。
除了事件的动态规划和表演,瞬间就推出它的第一个展览,2020年的艺术来自美国,强调艺术家的工作今天与妹妹博物馆水晶桥,共同组织显示每五年就会发生提供新的见解的工作发展的艺术人才。
在这样一个世界,越来越多的庆祝和重视经验的艺术的观众在寒冷的几个小时花60秒的新草无限空间或滨Abramović默默凝视在表MoMA-the一时的关注“时刻”强烈共鸣。在寻求,奥利维亚指出,“每次都为游客提供一个全新的体验,”沃尔顿家族建立了一个动态的、可适应的跨多个平台和空间,吸引观众邀请公众使当代艺术日常生活的一部分。
今天和成为一个广告专业成员节省100美元在一年一度的会员
一个巨大的霓虹灯安装阅读“你属于这里”由艺术家Tavares Strachan跨工厂运行。“正是我们想要的信息与我们的社区,分享”的奥利维亚说的。“什么更好的方式比一个70英尺宽,25-foot-tall粉红色霓虹灯雕塑吗?它完美地总结我们的使命的欢迎。”
