当亚当·彭德尔顿的个展“皇后是谁?纽约的“填满心房现代艺术博物馆去年9月,艺术家的特质的黑白文字绘画和政治性视频作品被显示在60-foot-tall脚手架结构的家伙漆成黑色。的定位球是由他的长期合作伙伴,建筑师弗雷德里克·唐。他们一起建立了一个博物馆在博物馆。
“在一个机构,我的目标是解构,重新定义,或重新,”项目的彭德尔顿说。“这是一幅画可以做的一件事,我认为这是什么好的架构。118高手论坛它重新改空间。制定转换。”
与此同时,唐,彭德尔顿在另一个转换。他们把两个前店面希尔克林顿为彭德尔顿一个特制的工作室。通过动人地高玻璃画廊门,从意大利运来,他们雕刻出一系列离散的私人chambers-Pendleton的第一个专门的画室,图书馆,和任职13-foot-high白盒查看房间。建筑的砖外观他们加入了一群斜黑粉刷,让人想起彭德尔顿的织构表面的绘画。
长大的彭德尔顿在里士满,花了他的职业生涯质问历史的偏见,其规范的文本和爆炸事件和他们变成了画抽象。他与冲刷过程开始源材料,像艺术家和学者阿德里安•派珀的沉思或W.E.B.杜博斯及其他人了解他们的文章,和结束与僧侣的关键短语的重复。由此产生的工作不关心观众的易读性,而是设置预期怪异,让房间之前不存在的问题。每个引用只在的明确性堆放非常精确地决定叫它。有时这是一个模糊块从诗人阿米里·巴拉卡;有时它是纯粹情感看到窥视通过笔触和色素。彭德尔顿的第一个主要的博物馆展示,在当代艺术中心2016年新奥尔良,名为“听不清,”,一句话,他说,暗示他的性格的一个至关重要的方面。“我有一个驱动对透明度,”他解释说,“但后来也向一个透明度和我作为一个个体和作为一个艺术家,这两件事之间的重叠和之间的关系。”
使他工作需要强烈的浓度和隐私的真理彭德尔顿抵达后年开放式工作室。对于这个新空间,他与唐密切合作,实现同样的透明和不透明,他求平衡他的作品。“每个空间在工作室代表一个阶段如何组装艺术品,”唐解释说,跟踪彭德尔顿的活动流在一个圆圈一个早期的蓝图。”他做了很多工作在图书馆,收集图片,随后他过程复制room-blowing他们和操纵他们,前搬到他的画室。
地平线上彭德尔顿的下一个里程碑是一个在纽约的个展佩斯画廊明年春天。他准备这个节目,艺术家是回到之前的在他的画室,标志着给无名的细节,他的练习时间。他层滴飞溅,中风,文字片段到原来的大规模的安排。是不同的回收模式的艺术家,一个灵感来自新工作室的螺旋性质。从上面看平面图,它是一个不可否认的循环过程,一个封闭的系统绕组向infinity-much彭德尔顿的练习,不寻求回答问题的积累关于墨水,而是打开我们无限的结束。
这个故事出现在广告的2022年12月的问题。看到亚当·彭德尔顿在打印的工作室,订阅广告。
