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古根海姆招募设计师和工匠解读希尔玛·af·克林特的作品,推出令人眼花缭乱的胶囊系列

这位瑞典艺术家的作品在被子和陶瓷等各种产品中得到了重新想象
挂衬衫托特和魅力与毯子和马克杯架子
服装和配饰:Maya Luz衬衫、helen van Berkel、Anchal Project、Michele Quan、Michele和Martin Yeeles。 图片:Allison Chipak

10月12日,古根海姆将为瑞典艺术家希尔玛·阿夫·克林特(Hilma af Klint)举办首个大型个展希尔玛·阿夫·克林特:未来的绘画。很大一部分人可能是第一次体验af Klint的作品,这在一定程度上要归功于抽象艺术界对女性的频繁忽视,以及af Klint本人的一项不同寻常的规定,即她的画作在她死后20年内不会展出——展览的名字由此而来。但粉丝和初入画坛的人都会被这位艺术家抒情的形式和忧郁的色彩所吸引。与此同时,博物馆的商店也同样令人兴奋,零售战略总监吉吉·洛伊佐(Gigi Loizzo)和商品与产品开发高级经理凯瑟琳·洛克(Katherine Lock)已经招募了9名设计师和工匠(他们中的大多数人最初对af Klint的作品并不熟悉)重新诠释她的风格在他们各自的媒体中。通过提供各种各样的丝巾、陶瓷香炉和棉被,博物馆强调了af Klint美学的持久相关性。

“在策划展览的开始阶段,我们有机会与策展团队坐下来介绍希尔玛,我从未听说过她,我们被她的艺术和图像所打动,对她的故事感到惊讶,”洛伊佐说。“她从1906年开始创作抽象艺术,比我们倾向于与抽象艺术联系在一起的人都早了几年。”

在两年的时间里,洛伊佐和洛克一起寻找艺术家,以他们自己的方式重新诠释这些抽象的主题。其结果是60件服装、配饰、珠宝和桌面的胶囊系列,重复了af Klint的现代风格。“很多艺术家都对希尔玛的精神产生了共鸣,”洛伊佐说。

米歇尔·全的陶瓷作品在全的调色板中呈现了克林特的形式。

图片:Allison Chipak

其中一位艺术家是布鲁克林的陶艺家米歇尔,他是为数不多的熟悉克林特作品的参与者之一。“我第一次知道希尔玛·af·克林特的作品是在2016年,当时在德克萨斯州的马尔法,我拿起了一本关于她绘画的漂亮书,”Quan回忆道,她说她被克林特的形状与她长期喜爱的密宗印度绘画的相似之处震惊了,并被视为灵感来源。“我立刻看到了我在自己的作品中也一直在探索的共同主题和视觉符号,”全说。最明显的是那个黑白半圈。通过减少图像、形状和颜色来象征能量,无论是运动还是静止,可见还是不可见,这是我非常感兴趣的一个过程,似乎在她的作品中非常普遍。”

事实上,克林特对精神的探索是洛克和洛伊佐立即想到全的原因之一。“我总是开玩笑,如果我需要一个精神导师,那就是米歇尔,”洛伊佐打趣道。“她非常接近精神,并以不同的方式表现出来。”为了这个系列,Quan设计了一系列陶瓷,包括钟、祭坛、装饰品、盘子、香炉和花瓶。她还在为古根海姆博物馆设计橱窗。

Karen Konzuk设计的项链。

图片:Allison Chipak

给珠宝商KarenKonzuk,af Klint的主题暗示了她在自己的作品中受到启发的有机形式。Konzuk说:“她重复的圆圈图案和意想不到的颜色组合启发了我的Bloom系列的春季配色。”就像Hilma af Klint基于自然形式的抽象一样,Bloom系列参考了植物形式。我的作品也分享了af Klint对视觉语言的几何对称二重性的欣赏——比如分割的圆圈被分割成一个经过深思熟虑的色彩光谱——与深思熟虑的配色相结合。”

“她的画具有永恒和真正的现代美学,”康祖克若有所思地说。“每件作品似乎都有一种神秘的潜在叙事,这些非代表性的作品让观众能够将自己的历史和解释带入到他们对每件作品的欣赏中。”

服装由Maya Luz设计。

图片:Charles Ludeke

纺织工作室的科琳和玛格丽特·克莱因Anchal项目给他们的设计带来那种层次感。“我们与Anchal的合作专注于融合本土图像、传统艺术品和女性通过绗缝媒介获得权力的旅程,”姐妹们通过电子邮件告诉AD PRO。“我们的纺织叙事过程与希尔玛对几何和符号线条的使用之间的协同作用,导致纺织构图充满了她的流体螺旋符号,并对一种正式的几何语言进行了研究。”

Liozzo谈到围巾、围巾、手提包和和服时说:“他们把传统的哈塔绗缝,这种非常古老、传统的工作,真正地现代化了,让它感觉新鲜。”“我认为他们的设计完全正确。”

虽然这是一个巧合,但洛克和洛伊佐并不介意,在一场庆祝长期被忽视的女艺术家的展览中,9位艺术家中有7位是女性。“我认为现在有一种女性站在设计前沿的感觉,”洛克说。“这是我很高兴能支持的事情。”

对于古根海姆商店来说,这个机会来得正是时候,艺术、设计、时尚和零售的世界似乎比以往任何时候都更加紧密地联系在一起。洛克说:“我认为,总的来说,博物馆现在正将商店体验视为整个展览体验的一部分,因此人们更重视和尊重商店体验——人们认为这是必须要做的。”“所以能够创造出产品来完善这种体验是令人兴奋的。”

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