在大都会博物馆的新英国展厅中，该机构旨在更清楚地揭示殖民主义

茶壶是大都会博物馆“茶、贸易和帝国”展厅的主要展品，该展厅旨在直接探讨殖民主义与装饰艺术之间的联系。

图片:Joseph Coscia

“一个古老的亚洲传统是如何变成典型的英国传统的?”这就是在一个可以说是最受欢迎的房间里，墙上的文字面板是如何开始的大都会博物馆在英国的新展厅．那个特定的画廊大部分被一个罗曼和威廉姆斯设计的闪闪发光的玻璃盒子里装满了100个美丽的、截然不同的茶壶。

然而，大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art)计划更坦率地审视英国的文化挪用、殖民主义和奴隶制历史的迹象，远远超出了这个画廊的范围。在博物馆关于新馆的新闻声明中，不仅反复提到了对中产阶级似乎更加平等的关注，也提到了推动其增长的往往是“剥削性”的经济引擎。博物馆馆长马克斯·霍莱因(Max Hollein)指出，该部门的策展人“为美术馆打造了一种新的叙事，揭示了四个世纪以来非凡的艺术成就，以及殖民统治的现实”。

在周一画廊的开场白中，这种复杂的叙述很明显。在注意到在新空间中如何以“戏剧性”不同的视角对相同事件进行描绘后，副策展人沃尔夫·伯查德(Wolf Burchard)表示，茶壶所在的茶、贸易和帝国画廊“唤起了英国装饰艺术的幽默与奴隶贸易的恐怖之间令人毛骨悚然的对比”。

在画廊内部，AD PRO与伯查德进一步讨论了这个房间。“我认为这是对故事非常重要的补充，因为它介绍了全球化的英国，介绍了帝国的历史等等黑暗帝国的历史……我们在自己的解释中阐述了这一点。”

悬挂的图案是欧洲人在南印度的冲突，在1763年之前。印度，科罗曼德尔海岸，英国市场。棉，平纹(拉丝和彩绘，抗腐蚀，染色)。

图片:大都会艺术博物馆提供

但是，这个空间，以及整个新的英国分部，在这一追求上走得够远吗?当然，对于一些游客来说，答案是否定的。虽然伯查德指出，该部门的工作人员在平方英尺和字数方面确实面临着有限的空间，但他明白，不可能每个游客都喜欢这个或任何一个博物馆区域。伯查德补充说:“关键是让每个人都做好再次与这些物品对话的准备。”他承认，大都会的英国装饰艺术“很长一段时间”都没有出现这种情况。

对于伯查德来说，创造一个与2020年相关的环境的追求是属于画廊里的每一个房间，而不仅仅是一个充满美丽瓷器的房间。整个侧厅都强调国际主义——这是大都会博物馆面向全球游客的恰当方式。展出的纺织品是一个关键的例子，比如来自印度的印花棉布，以及一个专门展示这种媒介的小画廊里的作品。所有这些作品都有复杂的背景故事，通常是灵感、制造商和市场不可分割地交织在一起。

纺织品画廊，使用特别低的光照来帮助保存作品。大都会博物馆的新英国展厅将于3月2日星期一向公众开放，这是博物馆正在进行的150周年纪念活动的一部分。

图片:理查德·李/大都会艺术博物馆提供

从17世纪到19世纪中期的英国纺织品，以及它们与东印度公司的频繁联系，是一个特别好的例子，说明博物馆可以而且必须处理殖民主义等令人担忧的话题。大都会2013年自己的展览，”全球交织在一起，而皇家安大略博物馆即将举办的印花棉布展，《改变世界的布料:印度的彩绘印花棉花与前作相比，《纽约时报》采取了更全面、更全球化的视角，基调与前作相似。因此，尽管大都会博物馆新的英国画廊可能不像其他画廊和展览那样全面地解决这些问题，但它们显然是朝着正确的方向迈出的重大而重要的一步——而且是连续不断的进步。