让-米歇尔·弗兰克对历史的关注可以很好地服务于任何当代设计师

本月出版的一本新书强调了弗兰克的许多经验教训和持久的相关性
坦普尔顿克罗克顶层公寓的客厅大约在1929年由弗兰克设计,墙壁和天花板上覆盖着方形…
坦普尔顿·克罗克(Templeton Crocker)的顶层公寓约建于1929年,由让-米歇尔·弗兰克(Jean-Michel Frank)设计,客厅的天花板和墙壁上覆盖着方形羊皮纸;壁炉周围环绕着云母、青铜、玫瑰石英和铁;一张低矮的青铜桌子;皮革扶手椅;以及安装在石英和黑曜石底座上的灯。 图片:Harald Gottschalk /由Assouline提供

jean - michel弗兰克阿苏兰(Assouline)本月出版了一本豪华的新书,深入探讨了这位传奇的法国装饰设计师的世界,直到今天,他仍然是个谜。1895年出生于一个富裕家庭弗兰克让-米歇尔成为了20世纪30年代巴黎最有影响力的设计师之一。虽然他从未在他的领域接受过正式的培训,但他是装饰艺术的鉴赏家,并从古埃及、路易十六和那个时代的装饰艺术运动等方面汲取灵感。他与社会的最高层有着千丝万缕的联系,而他的内心深处查尔斯·诺瓦子爵纳尔逊•洛克菲勒邓普顿克罗克罗伯特骑士,埃尔莎夏——正如书中的几张独家图片所示——使他声名鹊起,并在诸如188金宝时尚

克里斯蒂安Bérard艺术作品的拼贴画,他为一个弗兰克项目。

图片:由La Mode en Peinture via Hprints和Assouline提供

虽然弗兰克1941年他自杀后,他的作品就销声匿迹了,如今他的作品几乎没有留存下来,他的四四方方的扶手椅和帕森斯桌子,以及他对羊皮纸、石膏、云母、粗纱和稻草镶嵌物等材料的使用,影响了数十名设计师。被称为“乐风格弗兰克说:“他的作品代表了一种精简而奢华的装饰艺术形式。他对几何图形的使用可能看起来很朴素,但他并不回避丰富的饰面、大胆的颜色或流苏等装饰。这一切都可以在这本由Laure撰写的巨著Verchère中看到,并由独立学者、纽约当代美术馆前现当代艺术策展人贾里德·戈斯(Jared Goss)介绍大都会艺术博物馆

“弗兰克和他同时代的法国人的有趣之处在于,他们坚持这种观念ensembliers这种风格在19世纪末出现在法国和英国,当时设计师设计了房间的方方面面,从烟灰缸到门把手,”戈斯告诉AD PRO网站。“他们会设计纺织品,设计地毯,设计硬件。他们绝对会设计一切。”

坦普尔顿·克罗克(Templeton Crocker)顶层公寓的办公室,大约在1929年,由弗兰克(Frank)设计,有天花板、长凳和几面墙的稻草镶嵌物,镀金金属的圆形三脚架边桌,粗毛边桌,还有一盏玻璃碟形灯。

图片:索尼娅/由档案馆Félix Marcilhac和Assouline提供

然而,弗兰克也因与当时一些最伟大的艺术家合作而闻名,比如克里斯蒂安-贾科梅蒂兄弟。尽管他从未加入过任何正式的专业协会,比如Société des Artistes Décorateurs,但他对当时的设计领域非常熟悉。人们经常拿他和同时代的人作比较,比如Emile-Jacques -埃米尔而且雷内·莱丽卡从这本书中可以看出,他和他们有很多共同的核心价值观——即鉴赏的重要性,以及从过去汲取灵感以创造原创的东西。

罗伯特·谢瓦利埃(Robert Chevalier)家中的餐厅,大约在1927年,以羊皮纸覆盖的墙壁、白色石膏天花板、拼花地板和羊毛地毯为特色。

图片:摄影师REP /档案馆提供Félix Marcilhac和Assouline

但为什么这本书现在特别有意义呢?高斯解释说:“在我看来,任何时候都是撰写关于让-米歇尔·弗兰克的专著的好时机,但主要是因为我相信,从他和他的作品中学到的伟大教训就是从过去中吸取教训。”“无论一个人选择设计的东西是受历史启发的,还是打破传统的,都没有太大的区别,因为如果你对过去没有很好的理解,你就不可能成功地做任何一件事。”

阿苏林新杂志的封面jean - michel弗兰克书。

图片:Assouline提供