每年10月,收藏家、交易商、策展人和设计师都会前往埃因霍温,这里是荷兰的一个制造业小镇,因为埃因霍温设计学院的年度毕业展,这听起来似乎是一件无关紧要的事情。
实际上,对于任何专门的设计猎手来说,这都是一座金矿。
纽约设计目的地The Future Perfect的创始人大卫·阿尔哈德夫(David alhadef)说:“你会看到大量你从未听说过的人才的作品。”十多年来,这次展览为他的设计画廊带来了新鲜血液。“这些人才是我们行业的未来。”
自1947年成立以来,这所学校聘请了天赋横溢的设计师来塑造来自四面八方的思想,培养出了一些世界顶级的创意人才——最引人注目的是20世纪90年代和早期的一群不敬的设计师,他们定义了“荷兰设计”一词的含义:Studio Job, Hella Jongerius, Maarten Baas, Piet Hein Eek。但近20年后,新一代的年轻人已经准备好迎接挑战,他们曾经求学的埃因霍温再次让人感觉像是一切开始的地方。
灵敏的玻璃办公桌和家用酿酒机。一组弯曲感知的等距镜。一块块比利时青石堆叠成一张桌子。灵感来自火星勘测轨道飞行器的图像。这是Sabine Marcelis、german Ermics、Lex Pott和Studio Truly Truly(分别)的毕业设计,这四位埃因霍温校友已经成为荷兰新后卫的顶级球员。他们的作品不像前辈们那样咄咄逼人、突破边界,他们的作品变得更加空灵,甚至超凡脱俗。波特凹凸不平的桌子就像月球上的风景;马塞利斯的霓虹灯和树脂灯具散发出未来的光芒。他们不是取笑传统,而是将其提炼成感官体验,痴迷地研究材料和工艺,趋势预测家兼策展人Lidewij Edelkoort将其比作考古学。