女性设计委员会在新1stdibs展览中为创作过程带来语境

劳拉·阿普尔顿(Lora Appleton)对全球各地的贸易展和设计周并不陌生。虽然她在活动中的任务可能会有所不同——不管她是在为友善的现代或者是在寻找下一位女性设计委员会(Female Design Council)成员——她说，设计师参与者很少这样做。

“我经常看到，尤其是在主要楼层，男性的选择太多了。他的作品读起来是那样的——事实就是这样，”阿普尔顿告诉AD PRO。“所以我想有一个与之对应的方案。”

她策划的回应以“比文字更深刻”(deep Than Text)为原型，这是一个以女性为主导的展览，展示了一种设计行业不常探索的基调。这个展柜，目前正在1 stdibs画廊在纽约展出的19位新兴女性艺术家的作品，材料涵盖纺织品、粘土、树脂和玻璃。

Elish Warlop设计的Hoop Shade吊灯，Alexandra Rowley设计的Unique Coal Dust Works, Marlene Barnett设计的子宫石器，Egg Collective设计的Kenny餐桌，以及Myra von Busekist设计的Pompon Tiger Wool物品。

图片:由1stdibs提供

尽管贯穿始终的是柔和的色调和温暖的纹理，但这些策展作品解决了女性设计师和制作者经常经历的与性别相关的逆境、拒绝和挑战，以及Appleton于2017年成立女性设计委员会的主要原因，这是一个致力于支持创意领域女性的组织。

阿普尔顿在一份声明中说:“我们生活在一个很多个人因素，尤其是性别，都会影响我们在职业领域的发展。”“这次展览展示了令人难以置信的高质量和创新的作品，挑战观众超越世俗，专注于对象、调查和对创作过程的奉献。”

阿普尔顿认为，这次展览的反例是设计展览中经常出现的基调(她将其描述为“不那么诗意”)，其中一个是设计师Kiki van Eijk的作品，她首次展出了一系列陶瓷物品，被恰当地称为“太空诗歌”。其他参与者包括柏林艺术家Myra von Busekist，她缠绕、切割和手工打结了近1400个美利奴羊毛绒球，在展览的地板上制作了真人大小的老虎皮，利兹·柯林斯(Liz Collins)将织布织机的废料回收利用，制作了首次亮相的Fur Screen的镶边面板。

艺术家利兹·柯林斯(Liz Collins)的作品《毛皮屏风》(Fur Screen)在此次展览上首次亮相。

图片:由1stdibs提供

除了一个观点，艺术家们在他们的作品中分享了一个持久的过程。“我希望在艺术家或设计师的实践中有一定程度的精通和长期的过程，”阿普尔顿谈到展览的选择标准时说。“不断的工作——一遍又一遍，重新工作，在不同的背景下重新审视一个对象——确实提高了质量水平。”

“比文字更深刻”将于5月31日在曼哈顿的终端商店向公众开放。特色产品也可以通过1stdibs的女性设计委员会数字店面在线市场购买。