为什么我们又开始向往传统装饰了?

如果你生活在20世纪80年代，准备好体验déjà vu吧，因为室内设计目前正在挖掘那个年代。但他并没有重提那个时期的辉煌时刻(谁能忘记呢反映房间)，室内设计师们正在重新审视它更柔和、更传统的一面。印花棉布、带裙边的桌子、绣花枕头、上釉纯色棉布等经典装饰的特征——所有这些在过去都曾广泛流行过——如今又一次出现在室内装饰中。然而，这一次，他们感觉不一样了。有些人甚至会说现代。

曾经盛行于印花棉布上的彩色背景?一去不复返了。现在背景通常是白色的。图形图案肯定很流行，还有一些经典的装饰，比如有裙边的桌子和好的古董。但是，像褶边和蝴蝶结这样的繁琐细节，已经被纳入了设计历史，就像新一代设计师Beata Heuman、ASH NYC、Virginia Tupker、Rita Konig和Frances merrill等人的作品中所看到的那样。

当有层次的时候，经典的图案会给人惊喜的现代感。以丽贝卡·加德纳的假日快闪店为例，它展示了所谓的“matchimalism最好的。

图片来源:Kelli Boyd

虽然如今复兴的传统风格标签应有尽有grandmillennialism来matchimalism；我们将其称为新传统主义——也许表面上看起来不同，但本质上与之前的迭代或多或少是相同的。舒适、美丽和永恒，都是这种风格的核心，似乎是人们今天所渴望的。

但是为什么我们在这个时候渴望美丽呢?难道这只是动荡时代带来的一种集体怀旧情绪吗?也许。但鉴于此千禧一代他们中的许多人在传统装饰的全盛时期还没有出生，这是这股风潮的一部分，但对于这种趋势，还有其他更合理的解释。

像所有的趋势一样，新传统主义部分是由众所周知的钟摆摆动造成的——在过去的二十年里，钟摆一直站在现代主义一边。在90年代中后期，当代思维开始主导设计，世纪中叶的现代主义(或者至少是21世纪的现代主义解释)被证明是爆发的明星。当时，这种现代主义思潮带来了一股清新的气息，尤其是在英国风格之后，这种浪漫的、亲英的风格定义了80年代和90年代初的装饰。

但令人惊讶的事情发生了。世纪中叶的现代主义占据了设计的主导地位，并且不会放弃，它持续了令人难以置信的20年，远远超过了大多数设计趋势。它的长寿归功于它成为电影、电视节目、广告和广告活动中事实上的室内设计风格，此外，根据设计师Alexa Hampton的说法，这种风格的简单线条使其易于制造和大规模生产。

不管它经久不衰的原因是什么，本世纪中叶的现代主义现在已经无处不在，以至于指针或钟摆似乎终于再次移动了，对于汉普顿来说，作为第二代传统主义者，他也欣赏一流的现代设计，是时候了。她说:“当每个人的家都有完全相同的外观时，每个人心中都开始燃烧对不同事物的渴望。”

然而，对于一些设计师来说，最近这种焦点的转移并不是对某一种特定风格的反应，而是太多的风格在争夺注意力。经验丰富的设计老手和毫不掩饰的传统主义者安东尼Baratta看到了80年代传统主义和今天的版本之间的相似之处。60年代和70年代在美学上是狂热的，流行的风格涵盖了从世纪中叶的斯堪的纳维亚到高科技再到法国乡土的所有领域。“到处都是装饰，”巴拉塔回忆道。“80年代之前出现了一种大杂烩。”

但是为什么我们在这个时候渴望美丽呢?难道这只是动荡时代带来的一种集体怀旧情绪吗?

同样，在过去的二十年里，设计经历了无数的潮流，有些比其他的更有影响力，包括好莱坞摄政风格的重dux、蒸汽朋克、棕榈滩风格，以及被巴拉塔称为“灰色、无色、catalog look”的无定形外观。

迈尔斯·里德(Miles Redd)对这种零散的景象表示赞同:“在最近的一段时间里，已经产生了大量丑陋和不舒服的事情。”

因此，可以理解为什么许多人会寻求久经考验的经典设计所提供的稳定性。“我们正在回归传统装饰，这并不令人惊讶，”Redd说，他至少20年来一直在为客户的家提供更新的传统外观。“它既好用又舒适，就是这么简单。”值得注意的是，目前时尚界也在发生着类似的转变，但它取代了迷人的印花棉布，取而代之的是啃脚踝草原的裙子以及劳拉·阿什利(Laura ashley)风格的印花Batsheva而且多恩它们提供了一条通过过去前进的道路。

社交媒体也在经典装饰的普及中发挥了作用，这似乎具有讽刺意味，因为传统和技术往往是矛盾的。然而，Instagram和Pinterest等平台是为视觉上引人注目的房间照片而设计的，无论它们的设计风格如何。休曼说:“社交媒体是一个最吸引眼球的图片表现最好的平台。”休曼本人是经典设计的崇拜者，喜欢把音量调大一些。“Instagram的兴起可能在不知不觉中鼓励了设计师们创造更大胆、更大胆的设计，以便在人们浏览动态时吸引他们的注意力。”

它还将20世纪设计和风格的亮点引入了新一代。设计传奇比利·鲍德温和帕瑞什修女的房间档案照片通常会引起热情和跨代人的点赞和徽章，但对一些千禧一代来说，最近巴尼·梅隆、马瑞拉·阿涅利、格洛丽亚·范德比尔特和李·拉齐威尔去世的疯狂社交媒体报道可能是一个分水岭。一篇又一篇的帖子展示了这些时尚偶像们在他们布置精美的家中摆拍的照片，年轻人怎么能不被印花布沙发套和桃金娘草坪所吸引呢?人们不禁会想:如果不是梅隆等人的死，篮子和篮子会不会lettuce-ware现在还这么流行吗?

设计师们在玩经典的美式风格——红色、白色和蓝色的内饰、复古的被子和珍贵的传家宝——但用清爽的白色背景来点亮整个外观。AD100设计师马卡姆·罗伯茨(Markham Roberts)加大了赌注，为这款舒适的衣服设计了花卉图案楠塔基特岛的家．

纳尔逊·汉考克摄

对于传统卷土重来的原因，设计师们可能有不同的理论，但他们在新传统主义的外观上达成了共识:干净利落，风格流畅，这意味着除了jabot这次被边缘化之外，传统主义曾经严格的定义也被边缘化了。早在20世纪70年代，当阿尔伯特·哈德利(Albert Hadley)把修女教区(Sister Parish) über-traditional的客厅粉刷成紫红色，并在古董椅子上铺上带有抽象图案的面料时，她就受不了了。作为一个彻头彻尾的传统主义者，帕里什避开了保守的条纹壁纸和印花棉布的更新。然而，如今的设计师更喜欢将新旧元素结合起来。“1992年，当我开始为马克·汉普顿工作时，人们还没有那么多地融入现代事物。这是一个非常英式乡间别墅所以印花棉布通常会用于摄政时期的家具，”马卡姆·罗伯茨(Markham Roberts)回忆道，自那以后，他以混合风格和时期来创造永恒的室内设计而闻名。“现在你看问题的角度更开阔了。这不是一个严格的解释。”

复古的佩斯利图案——带进21世纪的白色背景，强烈的建筑线条，和一个镜子天花板——在Wing的伦敦分店．有些人可能称之为“Grandmillennial”，我们称之为一股新鲜空气。

图片来源:Tory Williams

更明亮、突出的颜色是传统主义新方法的一个例子。汉普顿已经用更丰富、更饱和的色调取代了她曾经喜欢的碳水化合物色，比如“吐司和烤土豆”，而里德则开始用传统的、通常充满活力的面料覆盖现代风格的椅子。当时和现在的另一个区别是，新传统主义的整体外观更干净、更整洁，休曼认为这一变化符合今天人们对易于保养的渴望。

但是，尽管自20世纪80年代以来，传统装饰的某些方面可能发生了变化，但有一点是不变的:魅力和优雅永远不会过时。