8个沙龙艺术+设计2019杰出作品

沙龙艺术+设计(Salon Art + Design)于周四晚上在富丽堂皇的公园大道军械库(Park Avenue Armory)举办了第八届，从埃及古董、上世纪中叶的意大利家具到当代陶瓷，应有尽有。今年，博览会扩大了范围，展出了来自13个不同国家的56家设计画廊。执行董事吉尔·波科尔告诉AD PRO:“我认为许多收藏家是被我们包含了更广泛的材料所吸引的。”

Salon的标志之一是鼓励参展商在宽敞的Drill Hall内创造沉浸式环境，将作品置于他们自己制作的熟悉和梦幻的环境中。有很多东西值得一看，所以AD PRO收集了一些亮点，直到11月18日沙龙艺术+设计结束。

设备在沙龙的沉浸式展示展示了插曲系列。

图片:Eric Petschek

装置

装置在军械库图书馆内的装置为其最新系列Interlude提供了一个戏剧性的舞台，以复杂的手工刺绣烛台和屏风为特色;生物形态的大理石桌子;还有一个鳗鱼皮包裹的柜子，举几个例子。“我们的Interlude系列是利用丰富的材料和工艺，在装饰传统和现代之间取得平衡。我们谈了很多关于这个系列存在于这种历史幻想中，并悬浮在时间中，”Apparatus创始人兼创意总监Gabriel Hendifar告诉AD PRO。“当我们有机会接手军械库的图书馆时，一切都感觉很自然，很荣幸能把作品带到一个有这样历史的空间。”

格洛丽亚·科尔蒂娜的白色缟玛瑙羽毛餐桌，克里斯蒂娜·格拉哈尔斯展出。

图片:Alexandra Farias

Cristina Grajales画廊的Gloria Cortina

设计师Gloria Cortina将墨西哥丰富的传统工艺与现代主义方法融合在一起。她的羽毛餐桌，由白色缟玛瑙制成，是舞台的中心Cristina Grajales画廊．“这张桌子很重很结实，但同时又很轻很半透明。这真的很崇高，”Grajales告诉AD PRO。“Gloria的新设计是由一种来自墨西哥采石场的古老石头制成的，该采石场自7世纪以来一直很活跃。”

Chris Schanck的作品，包括悬挂在墙上的Oubliette Bar，点缀了Friedman Benda摊位。

图片来源:Peter Baker

Friedman Benda的Chris Schanck

底特律艺术家Chris Schanck是一位对比和讲故事的大师，他将意想不到的材料、方法和类型编织到他的设计中。他的Oubliette bar由木材、铝箔、树脂和卡拉拉大理石制成，是野兽派和幻想的混合体。Schanck解释说:“灵感来自中世纪的堡垒，这是时髦女巫的药剂师。”“它的门把你的灵魂藏在两个大理石的房间里——还有一个薰衣草铸造的杯子，用来喝你的药水和长生不老药。”

埃斯特·布鲁顿在利兹·奥布莱恩

当利兹·奥布莱恩(Liz O 'Brien)从加州壁画家埃丝特·布鲁顿(Esther Bruton)那里得到这些稀有的20世纪40年代水磨石镶板时，她知道自己想找到一种特殊的方式来展示它们。她求助于著名工匠斯蒂芬·安东森(Stephen Antonson)，后者用石膏围成壁炉，用来展示镶板。现在，游客可以亲自体验这些复杂的马赛克，描绘了放牧动物和美洲原住民猎人的生动场景。

Alexandra Champalimaud为Charles Burnand设计的系列灵感来自冰川。

照片:Emily Andrews

Alexandra Champalimaud和Charles Burnand

亚历山德拉Champalimaud查尔斯·伯南德(Charles Burnand)是当今最精美的定制灯具和家具的幕后推手。因此，当这两家公司联手推出限量版胶囊系列时，效果令人印象深刻也就不足为奇了。“我的很多设计灵感来自大自然和我周围的世界，”尚帕利莫向AD PRO解释道。“对于这个胶囊系列，我的灵感来自冰川的巨大和优雅;它们的体积和威严感动了我。”Charles Burnand的创始人兼创意总监西蒙·斯图尔特(Simon Stewart)说，这次合作是显而易见的，“亚历山德拉领导的公司的设计美学与我们非常一致。”

马修Lehanneur

设计师Mathieu Lehanneur从建筑丰富的历史中汲取灵感，将皇家上校室改造成一个梦幻般的避难所，他恰如其分地将其命名为士兵撤退。Lehanneur在技术实力与诗意的形式和运动感之间取得了平衡，这体现在他最新的系列作品《倒置重力》(倒置重力)中，由空灵的玻璃和大理石桌子和餐具柜组成。“外表会误导人，我们的感知往往会欺骗我们。表面的脆弱可能隐藏着巨大的阻力，看起来巨大的东西可能比看起来更轻，”Lehanneur解释道。“反向引力是真实世界中的一次神奇之旅，是一种认知的悖论。”

Niamh Barry的青铜和LED肌肉装置在Maison Gerard展出。

图片:由Maison Gerard提供

在Maison Gerard的Niamh Barry

都柏林艺术家Niamh Barry用她的大型青铜和LED装置模糊了设计和雕塑之间的界限。你会发现她最新的灯具，恰如其分地被称为肌肉，悬挂在杰拉德之家的天花板上。这件作品由坚固的手工青铜和led制成，Barry在她的工作室里花了850个小时，历时一年。她解释说:“这是身体运动的表达，以及你在皮肤下看到的力量和肌肉形式。”

雷纳尔多·桑吉诺的陶瓷作品在未来完美博物馆展出。

图片来源:Peter Baker

未来完美的雷纳尔多·桑吉诺

“未来的完美”聚焦于委内瑞拉出生的艺术家雷纳尔多·桑吉诺(Reinaldo Sanguino)色彩鲜艳的独一无二的陶瓷作品。从实验性的墙砖到圆形咖啡桌，桑吉诺将陶瓷表面变成了有纹理的画布，用于他的色彩饱和、涂鸦风格的图形。这个装置与“未来完美”的大型系列作品相吻合展览,被称为混乱,在洛杉矶、纽约和旧金山的三个地点展出了32位艺术家的陶瓷作品。